美国艺术留学规划

　　随着中国学生去美国留学的人数增多，申请的专业方向也趋于多样化，其中，艺术专业方向亦成为越来越多的中国学生的一项选择，下面是出国留学网整理的美国艺术留学规划，一起来看看吧。

　　一、美国艺术留学规划

　　1.选择院校

　　根据学生个人情况，综合各种权威院校和专业排名榜单，选择适合的院校。

　　2.标准化考试

　　申请美本

　　对于综合类大学（例如哈佛大学）的艺术类专业，他们会要求申请艺术专业的同学提交标化成绩。但是，如果学校非常看重同学的专业能力，有可能会适当降低对语言成绩的要求，或增加面试环节。

　　少量学校为了能够吸引专业素养超高的同学，也会设有自己的语言课程，给语言成绩不那么理想的同学一个相对易入的门槛。

　　对于专业的艺术学院来说，学校会更看重学生的专业能力。

　　所以很多学校对于标准化考试成绩的要求会比一般大学要稍低一些，同时学校设立语言课程，以辅助达不到语言成绩要求的学生学习和精进语言能力，这在很大程度上降低了申请人准备时的难度。

　　但这其中也不乏一些特例，比如帕森斯设计学院，就要求申请人托福必须达到92分，且没有语言课程录取的情况。

　　申请美研

　　一般情况下只需要语言成绩，但是像建筑、景观、工业设计这些专业同时还需要GRE成绩。

　　3.作品集准备

　　根据选定院校与专业的要求，进行作品集专项制作。之所以把选校放在第一位，首先是因为不同院校对作品集的要求不同，其次是不同学校的相同专业，也有风格上的差别。

　　4.个人材料准备

　　落实申请材料中的推荐信、个人简历、个人陈述、成绩单、在读证明、小论文、软背景等。

　　要注意的是，美国和英国的申请文书略有不同，不能通用。

　　每一项都要认真准备，尤其学习成绩（GPA）和个人背景等，可有针对性地做补足规划。

　　5. 网上申请及寄送材料

　　官网提交申请相关信息，生成学生ID及申请通道，上传作品集（个别学校资料、包括作品集需要原件寄送，以学校官网要求为准）

　　6.申请之后

　　申请结束后，需跟踪寄出材料，确保目标院校成功的接收到自己的申请材料。

　　这段时间内，可能会收到一些院校的面试通知，并进行面试。

　　二、作品集须知

　　设计专业申请结果80%取决于作品集，剩下20%取决于其他材料，也就意味着成绩不高，招生官也或许会因为你有好的作品集而考虑你，但如果作品集质量不高，有再高的成绩也不一定会在申请中占据优势。

　　作品集一般都必须要有3-5个有完整流程的项目+几个小项目。最重要的部分就是前面的完整流程的项目，各个项目要展现你自己不同的能力，作品要多样化，但都要与你申请的专业相关；

　　作品集的考察点就在于学生对作品的阐述、批判性思维、技艺和创造力，以及是否做过相关调研。

　　如果学校有要求邮寄纸质版作品集，那么像绘画，摄影，设计这类专业的，最好做一本平面图册，要高精度的，每个作品下配备文字说明，...

　　鉴于美国艺术留学的难度偏大，因此对于一心想要前往美国进行艺术留学的同学必须要做好十足的把握，出国留学网这里就带来了一些干货。

　　申请美国艺术留学规划

　　首先，了解美国的学校信息。

　　你可以利用网络获得学校的相关信息，也可以通过论坛和有经验的往届申请者进行交流，还可以向艺术留学方面的专业咨询师进行咨询。学校的信息大致可以分为以下几个方面：学校优势专业、学校历史、师资情况、学校地理位置、学风特色、学费情况等。充分了解这些情况，意味着自己会有更多的选择空间。

　　其次，探索自己想学的专业或领域。

　　美国的本科教育一般在大一和大二是不确定具体专业的，会给学生一个非常宽广丰厚的基础教育，然后让学生选择专业领域进行学习；研究生教育则根据学校不同而异，有的学校偏重理论教育，有的学校则偏重实践应用。想申请去美国读艺术类本科的同学可以结合自己的性格特点和爱好，有一个大致的申请方向，研究生则要更考虑自己之后的就业方向，偏重于理论研究或者实践性强的艺术创作或设计等；然后，让自己尽快过语言关，通过多种渠道熟悉美国文化环境。很多学生出国后因为不适应当地迥异的文化环境而面临很多的问题，有的学生甚至会发生心态上的失衡。为了避免或者减少这种情况发生，建议想去美国留学的学生在国内就应该锻炼自己的英语应用能力，多看美剧等，熟悉美国文化，让自己在心理上有准备。

　　最重要的，还是要准备好申请作品集。

　　作品集在申请过程中占到非常大的比重，录取办公室会根据学生的作品集水平来判断学生已经具备的艺术素养和发展潜力。与我们通常理解的素描画或者水粉画不同，美国艺术学校希望学生的作品集能够体现出个性化的创意以及完整的创作过程。很多学生绘画功底非常好，但是创意和思维缺乏，想法比较格式化，这样的学生录取机会就会比较小。反之，也有很多没有受过专业绘画技巧训练的学生，创新能力很强，喜欢提出自己独到的思维并进行创作，而这样的学生，被学校录取的几率会大得多。当然，这并不是说艺术功底不重要，一个出色的艺术家是思维和技术两者兼备的，可以说，思维是艺术创作的灵魂，技术是支持灵魂的肢体。由于国内艺术教育的局限，学生很难学习到系统的艺术思维开发及训练的课程，学生可以寻找专业的国际艺术教育机构，通过相应的课程和训练去弥补自己这方面的不足，让自己的作品集内外兼修，更有竞争力。

　　最后，准备好一个开放和迎接挑战的心。 美国是一个自由和多元的社会，学生个性和自我意识普遍比较强，如果按照在国内形成的“枪打出头鸟”的思维惯性，在美国肯定会吃不消，遇到很多尴尬场景，甚至让自己变得封闭。所以要学会放下自己之前的思维习惯，更加开放和自由地去融入美国文化环境，勇敢跌倒，勇敢爬起，积累宝贵的经验，让出国成为自己独特的财富。

　　申请美国艺术留学要求

　　1、申请条件

　　中国艺术类高考招生有提前录取。艺术类考生专业比如美术、舞蹈、绘画、音乐、表演等专业的考生除了要达到规定的高考分数要求外，还会有专业课考试。...

　　近几年，在出国留学的群体中，艺术留学成为许多艺术专业同学的未来选择，人数也是越来越多。那么去美国艺术留学的话，如何做好留学前的规划呢?一起和出国留学网小编了解下吧。

　　一、了解美国的学校信息

　　了解美国学校的相关信息可以通过很多方式，例如网络、论坛以及与往届的申请者进行交流等等。那么对于这些信息我们主要关注些什么呢?主要包括学校的优势专业、学校的历史、学校的师资情况、学校的地理位置、学风特色、学费情况等等。我们如果充分了解了这些情况，也就意味着我们拥有了更大的选择空间。

　　二、探索自己想学的专业或者领域

　　关于美国的本科教育，学生在大一大二主要学习的是基础教育，然后才是专业领域的选择和学习。研究生教育的话，不同的学校有不同的侧重点，可能有的学校比较偏向理论教育，也有可能有的学校更注重实践的应用。因此对于想申请去美国读艺术类本科的同学来说，可以结合自己的性格特点和爱好，先找到一个大致的申请方向，然后在研究生的时候，就需要考虑自己以后的就业方向了，比如是想去做偏重于理论研究还是实践性更强一点的艺术创作或者设计。

　　三、尽快过语言关，多熟悉熟悉美国

　　大家在攻克语言关的同时可以通过多种渠道去多多了解一下美国的文化环境，从而避免因不适应当地迥异的文化环境而出现心态失衡等问题。服诺留学的专家建议大家可以多看看美剧，熟悉一下美国文化，同时一定要加强自己的英语应用能力。

　　四、调整心态

　　需要准备好一颗迎接开放和挑战的心，因为美国是一个自由和多元的社会，学生的个性和自我意识比较的强烈，刚开始肯定会遇到很多尴尬的问题，可能会受到打击，导致出现封闭自己的情况。所以，建议大家可以放下自己的惯性思维，尽可能的放开自己，去融入美国的文化环境。

　　申请美国留学的学生不少，那么美国艺术留学规划怎么做准备呢？这是很多学生比较感兴趣的内容。跟着出国留学网一起来看看吧!欢迎阅读。

　　美国艺术留学规划怎么准备

　　对于艺术学习来讲，宽广的视野和多元化的视角能够带来新鲜的想法和思路。能够达到这一点，与个人广泛的学习和对多元文化的吸收是分不开的。很多艺术生，或者是有着美国艺术留学梦想的学子，选择了出国作为提高自己的快速通道。

　　不同的国家或地区有着不一样的文化背景和艺术氛围，美国因其文化多元性和包容性，成为很多艺术家向往的地方。如何做好规划，让自己在申请美国艺术学校时取得成功呢?

　　首先，了解美国的学校信息。您可以利用网络获得学校的相关信息，也可以通过论坛和有经验的往届申请者进行交流，还可以向艺术留学方面的专业咨询师进行咨询。

　　学校的信息大致可以分为以下几个方面：学校优势专业、学校历史、师资情况、学校地理位置、学风特色、学费情况等。充分了解这些情况，意味着自己会有更多的选择空间。

　　其次，探索自己想学的专业或领域。美国的本科教育一般在大一和大二是不确定具体专业的，会给学生一个非常宽广丰厚的基础教育，然后让学生选择专业领域进行学习;研究生教育则根据学校不同而异，有的学校偏重理论教育，有的学校则偏重实践应用。

　　想申请去美国读艺术类本科的同学可以结合自己的性格特点和爱好，有一个大致的申请方向，研究生则要更考虑自己之后的就业方向，偏重于理论研究或者实践性强的艺术创作或设计等;然后，让自己尽快过语言关，通过多种渠道熟悉美国文化环境。

　　很多学生出国后因为不适应当地迥异的文化环境而面临很多的问题，有的学生甚至会发生心态上的失衡。为了避免或者减少这种情况发生，建议想去美国留学的学生在国内就应该锻炼自己的英语应用能力，多看美剧等，熟悉美国文化，让自己在心理上有准备。

　　最重要的，还是要准备好申请作品集。作品集在申请过程中占到非常大的比重，录取办公室会根据学生的作品集水平来判断学生已经具备的艺术素养和发展潜力。与我们通常理解的素描画或者水粉画不同，美国艺术学校希望学生的作品集能够体现出个性化的创意以及完整的创作过程。很多学生绘画功底非常好，但是创意和思维缺乏，想法比较格式化，这样的学生录取机会就会比较小。

　　反之，也有很多没有受过专业绘画技巧训练的学生，创新能力很强，喜欢提出自己独到的思维并进行创作，而这样的学生，被学校录取的几率会大得多。

　　当然，这并不是说艺术功底不重要，一个出色的艺术家是思维和技术两者兼备的，可以说，思维是艺术创作的灵魂，技术是支持灵魂的肢体。由于国内艺术教育的局限，学生很难学习到系统的艺术思维开发及训练的课程，学生可以寻找专业的国际艺术教育机构，通过相应的课程和训练去弥补自己这方面的不足，让自己的作品集内外兼修，更有竞争力。

　　最后，准备好一个开放和迎接挑战的心。美国是一个自由和多元的社会，学生个性和自我意识普遍比较强，如果按照在国内形成的“枪打出头鸟”的思维惯性，在美国肯定会吃不消，遇到很多尴尬场景，甚至让自己变得封闭。

　　所以要学会放下自己之前的思维习惯，更加开放和自由地去融入美国文化环境，勇敢跌倒，勇敢爬起，积累宝贵的经验，让出国成为自己独特的财富。