为什么要去美国学校读艺术?
美国是一个综合文化集合的国家,他们允许多种不同形式的文化,艺术进行交合,所以为更多的类型体提供足够的支持.
到底去美国的学校读艺术有多难?
有人说非常非常难,凤毛麟角的人才能出去,更不要说拿奖学金了.我觉得这是个错误观念,首先读艺术的人还是相对于其他大科目的基数是低的,其次很多人不了解美国学校的申请和录取,导致以讹传讹.
那么应该给自己怎么定位呢?
这点是非常重要的,无非有两种人,一种是想混个美国身份去的,一种是要实现自己思维理念的.两种方式没有什么好坏之分,若不能早期定位,很多还是混不下去的.
但是除了这些,我们还应该在申请和录取上下工夫.下面是一些参考建议:
---考试:
本科生必须参加TOEFL考试,分数维持在80-100,参加SAT考试,1720分以上即可(RANGE 50%)，当然很多学校是有ESL项目的，可以考虑免除TOEFL考试，但是考虑到其实美国艺术教育的精华在本科，好的英语还是非常有用的，个别学校70分即可。
研究生以上,必须参加TOEFL考试,分数最好不要低于100分.GRE 分数1000以上即可,不是重点参考对象,适当即可,当然很多专业是不要GRE的，比如MFA的大多专业都是不要的。不过工业设计和一些电影电视类的专业还是考一下好，还是有很多学校需要的。SUB 如果是明确专业的 一定要考,最好高分,偏理论的很看这点.GMAT,有些大学艺术管理之类的专业,要求考,比如商学院下属的娱乐管理。我觉得这个分数就相对重要了.当然TOEFL也好 GRE也好只要考到线就可以了。没必要死缠烂打，但是其实大部分中国艺术学生的英语水平不是很好，别气馁，只要分数不是很离谱大部分学校还是会接收的。还有一些根据分差去商ESL、
有人说成绩非常差怎么办?我觉得成绩不是重点参考的录取因素,除非一些很重整体素质的学校,比如西北大学的所有艺术专业没有特殊要求,任何学生都可以读,自然录取的学术标准也很高.所以考试一定要考,考不好也不影响。
---GPA：
大学的GPA是一块大头,但是专业评价不定,我觉得对大部分学校意义不大,更何况一半学生可能来自北广,中美这些学校,或者个别著名大学的艺术学院,在哪所学校对录取没有任何影响,排名也不重要,尽量搞个体面的分数不会让对方学校觉得你不学无术。如果不够3.0也不用紧张，毕竟你读的是MFA，这个是比操练的，专业技术才是最看重的，比如你画画GPA是4.0问题是画的美国人根本没有兴趣，人家要你来自然也没多大用处，所以术业有专攻吗，不能各个拉去比美国医学院和法学院的学生还强吧。
---推荐信:
其实推荐信蛮有用的,因为这艺术东西说白了,有人欣赏就好,没人欣赏就不好.最好能找一位德高望重,特别是在美国学校眼里,相对有分量的人来写,不用找自己的老师写,但是必须有一两封.主要是评价你的可发展能力和已经有的成就,不要谈论到对方学校的情况,这点学校很名感。
---作品:
一般学校都要求你提供,我建议绘画,摄影,平面设计和工业设计这些专业的 做一本平面图册,要高精度的,每个作品下配备文字说明,然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品.
音乐专业的,一定要录制CD,用中文,英文或第三语言演唱一首,然后无配乐演唱.记得录制CD最好做防伪认证,然后能辅助提交磁带式录音,让学校不会以为你是用电脑编出来的. 如果是谱曲,记得交谱曲创作手稿的扫描件,复印件,录制的磁带.
关于舞蹈,表演专业,一定要把自己公开演出和有分量的演出的现场VIDEO,电视台录制或者学校录制的,加时间码最好这样的做成光盘,VHS发给学校.
电影电视和媒体专业需要提供DVD可播放存储介质的作品，比如你拍过的电影的reel和sample，可以是一部完整的作品也可以是作品的节选，但是请记得一定不要超过30分钟，如果你不是拍过拿出来老外能做30分钟的东西，最好还是越精炼越好。
动画，游戏专业的同学可以做画册和DVD，把自己的作品做好分类和目录，切记要让对方无辅助软件情况下播放。
(美国的DVD播放器最兼容的是 NTSC DVD-R 0区或者1区 CD-ROM无限制 幻灯片参考各个学校网站的说明一般国内专业照相馆和美术学院附近都有此服务)
再谈谈作品的分量,其实作品就是你的学术成绩反映,真正你能再去读研究生,说明你的艺术能力短期内已经基本走到尽头了,学校只是给你提供一个更专业的环境,让你丰富自己丰富自己的思维和接受新的在学习.所以提交的作品不在多,而在于它是否是你最真实的表现,千万不要用别人的作品,一但发现,你以后很难混的.即便你是第二创作者,也要注名.关于作品,如果是交给学校评审委员会,你就不用操心,多人以投票来决定你的录取,而如果是由专业教授来决定,我建议提前给教授联系,并且就作品进行讨论,会把你的思维反映给教授.有些人说,如果得过什么国际大奖就能被录取拿全奖,我只能说太片面了,一个学校录取你更多的是看你和学校的方向,和学校培养你是否有意义,而且乱七八糟的大奖太多了,除非是几个顶级大奖,一般学校不会草率,要把心态放正,你没什么牛作品,一样可以去好学校读.
如果你是半路出家，也不用担心，把你平时创作和特别为申请创作的作品准备出来，在PS中阐明，美国学校一样会考虑的。
---PS和论文:
PS主要是谈你的创作思维和创作能力以及创作生涯。不要太杂,就对某些方向创作谈,尽量可以渗透人文思考.论文最好偏理论研究,评论性,分析要客观,不需要主观,不要太前卫的观点,还要看对方教授的研究方向与你是否符合。当然大多数情况下，PS还是要你交代你祖上三代干什么的，你干什么的，你干过什么，有什么意义。和你现在的打算和未来的打算。所以就是简单的一个自述，有什么写什么。对于艺术学生来说passion和creativity尤其重要。
---面试:
我觉得这点最重要了,一般先把作品发过去,招生委员会和教授会主动联系你,你们可以谈论一些话题,让对方对你产生一个立体认识.现在有个好消息是每年美国的几个著名艺术学院都要来上海,北京做宣传,可以提前跟学校联系,如果他们负责招生的主任过来,可以要面试的,自己把握,还是蛮有机会的.也可以和学校接触,了解学校的想法和动态。
---奖学金:
这点我要很遗憾的说,很多艺术学院和大学的艺术专业实际上是不能提供足够的资助的.一般会提供助教的机会,需要自己争取,其次可以做一些校园打工的零活,申请贷款也是一种方法,有些艺术学校和一些机构会给国际学生提供资助的,但不多. 艺术学院这两年形成了一个观念就是"有钱的人多",所以为了能到好学校学习,还是需要你有一定的从业经验和工作收入.成功的艺术人士,一般都是先工作后上学的,上学是对自己的思维进行重新定位.另外值得一提的是很多LAC(文理学院)也带很好的本科艺术教育和研究生教育,但是收人极少,一般都有丰富的资助给学生,大家可以参考.例如oberlin的音乐演奏。但是可以肯定的是综合型的大学还是很大程度商能解决资金问题的。
---选学校:
如果你希望以后侧重理论发展,最好到综合大学下属的艺术学院.如果你以后侧重实际和创作,最好到专业的艺术学院college ,academy .inst. 当然他们的大体方向也就显现出来了理论 VS 创作. 小的专业学院可以帮助你很好的以后在社会上就业,工作和搞个人创作,以后就是往相关机构公司去了.UNIV给你提供良好的背景,多数去做教育,和机构的研究.也不排除搞创作。
---薪水:
这个问题不好说,但是现在看来艺术学院挺看中这点的,比如一般专业学院的学生毕业后起薪很低只有2-4万美圆,但10年后学生的平均薪水能达到20万的学校相当普遍,但UNIV就不一样了,你读完MA,PHD后起薪可能有个4-10万,但是10年后平均薪水还是维持这么多,稍微上涨一些.如果你很看中这个薪水问题,那我觉得除了个人因素,还是要考虑学校所在的城市和周围的经济发展需求的。
