《辛亥革命》讲述以孙中山为首的同盟会，为拯救中国、推翻封建腐朽的清王朝，于1911年发动武装起义的前前后后，刻画了一组鲜活生动的人物群像。《辛亥革命》汇集了成龙、李冰冰、赵文瑄、姜武、孙淳、胡歌、房祖名、余少群、陈冲、宁静、梅婷等70多位华人明星参演。赵文煊扮演的孙中山、成龙扮演的黄兴、李冰冰扮演的徐宗汉、胡歌扮演的林觉民、宁静扮演的秋瑾等等，每一个人物都有一个相对完整的故事，形象饱满，让人印象深刻。影片由秋瑾就义讲起，将血染黄花岗、保路运动、海外募款、武昌起义、南北和谈、创建共和等历史事件用近两小时的篇幅呈现，以海外孙中山募捐、国内黄兴领导起义为双线，一张一弛，再辅以惨烈真实的战争场面，浪漫凄美的战地恋情使得剧情极为紧凑。
武昌起义既是偶然的也是必然的。1911年10月10日，武昌新军熊秉坤、金兆龙打响了辛亥革命的第一枪，统领黎元洪在张振武等革命党人的劝说下，半推半就当上了湖北都督。武昌起义一击成功，很大程度上因为湖北新军大部赴川镇压保路运动，而各省竞相独立，清廷土崩瓦解，又是因为四国银行拒绝向清政府贷款，遂使政府运转难以为继。与其说铁路问题是压垮清廷的最后一根稻草，不如说是财政赤字引发了晚清以来的民族问题和政治危机，同时这也是中国两千年专制主义所带来的恶果。
这部电影整体的基调比较悲壮，有大量的死亡镜头，尸体遍野，让人看得十分感触，深刻意识到革命的来之不易。影片中孙中山独身一人与四国银行奋战，在聚餐中拿出手术刀分割牛肉的情节很独特，令人回味，赞叹其胆魄及智慧。电影较为轻松搞笑的就是清王朝的那些“大爷”们，一群搞笑版的蛀虫。很有趣的情节，就是刺杀孙中山的刺客被抓后，在审讯时黄兴说“不用再审了，他与我们没有生活在一个世界里”。
可以两句话来概括《辛亥革命》，一是“革命加恋爱”，一是“枪战加演讲”。影片在战争场面的分镜头上做得很好，看得很紧张，让你有一种身临其境、设身处地的感觉。战争场面表现出了极佳的视觉冲击力，其惨烈程度起到了渲染情绪的作用。影片基本上按照打仗、讲话、开会的顺序进行循环。战争场面在整部影片的篇幅中占去2/5，野战、水战、巷战不一而足。硝烟弥漫的战场、血肉模糊的士兵、枪林弹雨中的冲锋……场面极为逼真。一段枪战之后，就有一段孙中山的演说。电影似乎在说，辛亥革命就是一面枪炮，一面政治交易。战争是政治交易的砝码，而政治交易是权力的博弈。
总的来说，《辛亥革命》的台词不好，不像是说给观众听的，是说给剧中人听的。它抽离了中国积贫积弱的历史背景，用叠在旧中国照片上的鲜红的小字草草交代近代中国的屈辱。电影用一段刻意浪漫化处理的秋瑾就义的场景，以及潜台词过于直白的对白，对观众进行情感的代入。除了秋瑾，影片对参与广州起义的年轻革命人的刻画也让人动容。前一刻，他们是在地板上席地而睡、在海滩边嬉闹戏水的年轻生命，后一刻，他们在硝烟弥漫的战场上冲杀拼命、鲜血横流。
在历史场景的还原上，《辛亥革命》费了一番心血，处处可见导演的用心。像英国公使与老戏骨魏宗万扮演的庆亲王奕劻在宅邸门前展开关于汽车方向盘对话的那场戏，无论是劳斯莱斯的老爷车，还是小鼻烟壶，都很考究。但是更大亮点，是庆亲王身后的宅子，尽管只是背景而且失焦，但是观众还是可以清晰看到那是一所新宅子的痕迹。那么，这处新宅子的处理背后，导演的意图，恐怕不言自明了，远远地为后来袁世凯讨军饷、要各位亲王拿出私产以救国难埋下了伏笔。
导演注意推敲细节，精益求精之心可嘉。为了突出革命，血肉横飞后的战场废墟上，时不时会出现一两本《警世钟》或《革命军》;林觉民起义赴死，他的《与妻书》被反复放大;孙中山在海外向外国友人介绍中国革命的形势，他身后悬挂的则是那副著名的列强分据中国的《时局图》;还有英国小女孩横空出世的那一句关于中国女人裹足的疑问。凡此种种，俯拾即是。影片把所有我们能够想到的中学历史教材里面的图例和知识点全都塞进了电影。
黄兴、徐宗汉假戏真做的浪漫战地恋情，曾被片方作为重点宣传。成龙、李冰冰的感情戏确实唯美感人，尤其是长达5分钟的“战壕寻爱”堪称影片最唯美浪漫的一段戏。武昌起义打响，黄兴率大军攻打清军，被炸伤时，脑海浮现他与徐宗汉重逢的画面：战壕里，徐宗汉脱下白帽，长发飞扬。唯美的画面穿插在炮火中，配上悠扬的音乐， “这5分钟太美好，让人在战火中看到希望”。
《辛亥革命》已是赵文瑄第三次饰演孙中山，儒雅的气质、神似的外形以及流利的英语都让赵文瑄饰演孙中山时颇有手到擒来之感。全片中孙中山有大量演讲、辩论的戏份，但除了第一场向华侨募捐的演讲颇为令人动容之外，其他几处只见大段的台词背诵，不见精巧的表演设计，难免令人失望。孙中山向海外华人募集革命经费的一场戏，赵文瑄演得极为动情，他面对众华侨的一句“你们的孩子，为你们死了”，为之落泪。
《辛亥革命》中袁世凯的故事从他佯病蛰伏，赋闲垂钓讲起，孙淳在片中亮相的第一个镜头就是一个在河边钓鱼的背影，这个亮相也决定了在整部影片中孙淳所饰演的袁世凯的人物风格——世故不失野心，市景不失霸气。孙淳所饰演的袁世凯都在周旋于各方势力之间，既想权倾天下，又怕兔死狗烹，在剪发、庆寿等几场戏中，孙淳成功演绎出了袁世凯身上的狡猾与谨慎。袁世凯有野心，大玩政治手段。片中他把袁世凯的野心、贪婪与霸气刻画得入木三分，但也有过于丑化的嫌疑。有一场袁世凯逼隆裕太后和溥仪皇帝退位的戏。为吓唬隆裕太后，袁世凯渲染性地讲述了法国帝制被推翻时，国王被推上断头台的恐怖和凄凉。隆裕恐慌之余，镇定地呼唤袁世凯，在其耳边说：“你要保证，让我娘俩过上安生日子!”无论是成龙还是赵文瑄，其实都不如孙淳扮演的袁世凯令人印象深刻。这个“袁世凯”，虚伪但不令人讨厌，冷酷但不令人恐惧，他是一个政治人物，不是流氓无赖，而孙淳则演活了这一点。袁世凯对朝廷是那样的瞒上欺下，在那儿装可怜;作为一个奴才，又不想当奴才，是个满腹阴谋的奴才;对于革命家、革命党给自己留后路;对儿子是心急，当面就狂打、狂骂，是作为家长的形象。孙淳的袁世凯所迸发出的气场，是无论往赵文瑄和成龙身上打上多少的灯光，给了他们多少极具气势的姿势和镜头都无法达到的。
陈冲成功地塑造了隆裕太后，戏不多，但是非常出彩。裕隆皇太后实际是清朝最后的掌权者，也是亲口宣布清王朝灭亡的人。在《辛亥革命》中，裕隆太后身上既有腐朽贵气又有末日悲凉，演这样的角色也是陈冲的专长所在。裕隆宣布退位的一场戏十分震撼。
姜武版的黎元洪堪称影片的大惊喜，尽管只有两三场戏，姜武却发挥得游刃有余。他时而懦弱反抗，时而无奈“就范”，到了战场上又扯开公鸭嗓大吼大叫，“笑果”十足。在被起义军胁迫指挥战争时，他在战场上突然发威，指导士兵炮击满清兵舰。姜武将这个在近代史上多少显得有些面目模糊的重要人物塑造成了一个有血有肉值得尊敬的历史人物。姜武也将自己身上特有的朴素气质带到了黎元洪身上，恰到好处的诠释了这个被逼坐上都督职位的前清将领的心理活动，真实可信，引人入胜。
作为成龙个人主演的第100部电影，本片刻意弱化了成龙功夫巨星的特点。开场阶段，成龙饰演的黄兴领导广州起义，持枪冲入总督府，在奋战中手部受伤之后砍断自己的手指，这一剧情令不少观众动情。整部影片中，体现成龙功夫的镜头仅半分钟。这场打戏是根据史实设计的，讲述孙中山首次回国遭遇危险，黄兴高度警惕察觉刺客，经过一番搏斗将对方擒获的故事。成龙头戴礼帽，身穿风衣，与两名刺客近身肉搏，其动作短平快，相当硬朗。
李冰冰在片中她多次亮相都是梨花带雨，当中最出彩的无疑是河滩捞尸。黄花岗七十二烈士被枪决后扔进河里，徐宗汉带着潘达微到河滩打捞遗体，瓢泼大雨下，李冰冰头发凌乱，身披蓑衣，满脸与一身白衣也尽染泥浆，在泥滩里艰难地打捞烈士遗体时，李冰冰不时嚎啕大哭，撕心裂肺的表演感动了不少观众。锯腿也颇为出彩，李冰冰怀抱一名伤兵，军医拿着锯子开始锯伤兵受伤的腿，擦擦擦的声音，又心惊又悲壮，在宣告伤兵牺牲后，李冰冰抬头用复杂的眼神望着成龙，无奈且壮烈。
黄兴与徐宗汉、林觉民与陈意映这两对革命恋人的感情在片中也有微妙而唯美的表现。林觉民给妻子写下《与妻书》、徐宗汉与黄兴夫妇在枪林弹雨中相扶相持等情节，令人感动。林觉民的《与妻书》，高中学过，现在在电影里被重新提起，感受作者对妻子无尽的爱恋，对生活的热爱与不舍，以及舍小家为大家的献身和牺牲精神。这些人抛家弃子，把青春都付之一炬，就是为了革命成功，为了更多人的幸福，为了中国的强盛，你会觉得这种牺牲精神真的会很深刻地感染你。黄兴和徐宗汉的感情没有杜撰，事实上两人的故事远比电影里所表现的传奇。剧中只是比较简约、粗线条地表现了他们的感情。而向来演感情戏趋于简单的成龙，此番也有突破，其出演的黄兴在看到心上人后，不时露出羞涩神情，却又不敢表白的情绪，把握得非常到位。
辛亥革命，让所有人知道了孙中山这个人物。这个人境界的确太高!判断力又超强!阻挠四国银行向清廷贷款及让位袁世凯表现尤为明显。这位被称之为国父的一代革命领导人，艰难地推翻了扎根中国几千年的封建帝制，建立了民主共和国。
然而，在这场革命中立下显赫功勋的并非他一人。为了让辛亥革命不像一个人的奋斗史，导演和编剧加入了不少革命牺牲者的段子。100年前的热血青年，为了建立共和的国家，抛头颅洒热血，壮志未酬身先死，很惨烈。100年后的今天，再重新看那段历史，我想多少是有点启发的，只要我们用心去思考，多少会有。三民主义也好，革命也好，都无法救中国，唯一救中国的办法就是教育。