《题北榭碑》是唐代伟大的浪漫主义诗人李白的诗作品。这首诗表达的意思是什么，下面请看出国留学网小编为大家整理的关于《题北榭碑》鉴赏，欢迎大家参阅。更多资讯尽在实用资料栏目!
《题北榭碑》鉴赏(一)
题北榭碑
一为迁客去长沙，西望长安不见家。
黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。
【译文】
西汉贾宜因受诋毁，贬官长沙，而我如今也成了迁谪之人。向西遥望不见长安故园，怎不叫我忧愁。独坐黄鹤楼中闻见笛声阵阵，想着五月的武汉城定飘满了飘落的梅花。
【赏析】
李白，字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪(今甘肃秦安东)。
于唐武后长安元年(公元701年)出生在西域的碎叶(今巴尔喀什湖南面的楚河流域)。幼时随父迁居绵州昌隆(今四川江油县)青莲乡。少年即显露才华，吟诗作赋，博学广览，并好行使。从二十五岁起离川，长期在各地漫游，对社会生活多所体验。其间曾因吴钧等推荐，于天宝初供奉翰林。但在政治上不受重视。又受权贵谗毁，仅一年余即离开长安，政治抱负未能实现，使他对当时政治腐败，获得较深认识。天宝三载，在洛阳与诗人杜甫结交。安史之乱中，怀着平乱的志愿，曾为永王幕僚，因兵败牵累，流放夜郎。中途遇赦东还，晚年飘泊困苦，卒开当途。
李白的诗歌以豪迈的气魄歌唱自己的进步思想，抨击权贵，蔑视礼教。但也时时流露出怀才不遇、人生如梦的消极情绪。从艺术上说，他的诗歌具有丰富的想象力，运用大胆的夸张和深入浅出的语言，形成豪迈爽朗的风格，是屈原之后古代积极浪漫主义诗歌的杰出代表。
在《李太白全集》中，描写妇女的诗歌共有130余首，约占全部诗歌的1/9。这与历代诗人作品中反映妇女生活的诗作相比。无论从数量上还是从反映妇女问题的广度、深度上。都可以说没有任何一位诗人能与李白相媲美。李白通过对妇女题材的诗歌处理，从不同角度为这些妇女呐喊、为这些“卑贱者”讴歌，控诉着整个社会的不公。
孤独寂寞，相思成疾――商妇吟
盛唐时期，经济发展迅速，政治相对稳定，社会呈现出一派繁荣景象。工商业和城市的进一步发展吸引着许多男人外出经商，商人重利轻离别。很多商人为了谋取商利，远离家乡，从而使商妇遭遇离别之苦。
出生于商人家庭的李白，曾两次漫游大江南北，对商人阶层的生活、思想感情了解颇多，他怜悯商妇的悲苦。为她们写下了不少诗篇，替她们倾诉内心的苦楚。如《长干行》：十五始展眉，愿同尘与灰。常存抱柱信，岂上望夫台。十六君远行，瞿塘滟濒堆。五月不可触，猿声天上衰。门前迟行迹，一一生绿苔。苔深不能扫，落叶秋风早。八月蝴蝶黄，双飞西园草。感此伤妾心，坐愁红颜老。早晚下三巴，预将书报家。相迎不道远，直至长风沙。
诗中以商妇自述的口吻，抒发对远出经商的丈夫的相思之情。诗人用年龄序数法和四季相思的格调，巧妙地把一些生活片断连缀成完整的艺术整体。商妇与她丈夫青梅竹马，两小无猜。可是自结婚以后，丈夫常常外出经商，使得她寂寞寥落。这与童年朝夕相处、嬉戏共乐的情景形成了强烈的反差，诗中充满着商妇的离愁别恨和青春虚度的悲哀。
他的《江夏行》将一位商妇的思念与寂寞心情写得淋漓尽致：谁知嫁商贾，夸人却愁苦。自从为夫妻，何曾在乡土。去年下扬州，相送黄鹤楼。眼看帆去远。心逐江水流。只言期一载，谁谓历三秋。使妾肠欲断，恨君情悠悠。东家西合同时发，北去南来不逾月。未知行李游何方，作个音书能断绝。
商妇看到与自己丈夫同时出发的东邻西舍很快就回来了。唯独自己的丈夫没有遵守诺言。看到别人夫妻团圆，自己却形单影只。不禁伤心地流下泪来，因此她得出一个结论：“悔作商人妇，青春长别离。”其内心的苦楚溢于言表，情调凄凉。
离愁别绪。哀怨惆怅――征妇吟
如果说嫁作商人妇是一种不幸。那么当了征人的妻子就更加痛苦了。商人还有可能回来的一天，还有见面的一线希望，而征夫一去，恐怕生离亦即是死别了。
李白描写征妇的这些诗篇，飘着硝烟，燃着烽火，流着泪水，带着哭泣，写得异常辛酸哀怨，充满了对穷兵黩武的当权者的不满，对征人之妇的关心与同情。
如《关山月》就反映了战争给妇女带来的离别之苦。诗中这位孤单而苦思悠长的征妇面对久经征战不归的亲人思绪万千。她等待丈夫重返家园的一线希望已显得十分微弱，几乎已接近绝望，“高楼当此夜，叹息未应闲”，她将永远在绝望中叹息。离人思妇之情，在一般诗人笔下，往往写得纤弱和过于愁苦，与之相应，境界也往往狭窄。但诗人李白却用“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关”的万里边塞图景来引发这种相思之情，用广阔的空间和时间做背景，把眼前的思乡别离之情融合进去，从而展开更深远的意境，揭露了战争所造成的巨大的牺牲给无数征人及家属带来的痛苦。这是其他一些诗人所难以企及的。
《北风行》全篇笼罩着一种悲凉的气氛：大雪纷飞，凛冽的北风怒吼着，阴霾密布整个天空，一个忧心忡忡、愁肠百结的征妇由眼前的过往行人，想到远行未归的丈夫;由眼前的苦寒景象。引起了对远在长城的丈夫的担心。“别时提剑救边去，遗此虎纹金。中有一双白羽箭，蜘蛛结网生尘埃。箭空在，人今战死不复回。”征妇不忍再见丈夫留下的遗物，在矛盾的心情下将遗物焚毁。可是哀思与忧伤却是有增无减，于是在极度悲痛之中发出了“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁”的呼号。这惨痛的呼号是诗人也是广大人民，特别是战祸蒙受者对穷兵黩武的战争所发出的抗议。
爱的荒漠。凄婉悲凉――弃妇吟
在漫长的封建社会里，由于妇女没有经济地位，只能充当丈夫的附属品。封建伦理中男尊女卑的观念把妇女压在社会的底层，她们根本不被看做是一个“人”，而只是男人的玩物。在爱情和婚姻方面，她们不仅要听从“父母之命，媒妁之言”，而且婚后往往遭受到被玩弄、被遗弃的痛苦。
如《白头吟》描写的是卓文君和司马相如之间的故事。卓文君抛弃豪富的家庭同司马相如逃往成都，卖酒度日。而当司马相如升官发财后。便对卓文君的爱情产生了动摇，准备纳茂陵女为妾。诗人从婚姻悲剧的主要承受者女子的角度，表现被遗弃的悲哀。诗歌末尾两句“两草犹一心，人心不如草”点明题旨。既写出了女子的悲怨和痛苦，也对朝三暮四的轻薄者表示出愤怒和谴责，含蓄中吐露出压抑不住的愤慨不平之气。
爱情的悲歌不仅在民间可以听到，就是在深宫长殿里也隐约可闻。封建社会的女子是十分不幸的，即使她们当了宫娥嫔妃，也像笼中的鸟儿一般，没有生活的自由，没有爱情的欢乐。她们被玩弄、被摧残之后，随时都可能遭到抛弃。李白对这些宫中“弃妇”也投去了无限同情的目光。
如他的《妾薄命》描写了陈皇后由得宠到失宠的不幸下场。“汉帝宠阿娇。贮之黄金屋。咳唾落九天，随风生珠玉。宠极爱还歇，妒深情却疏。长门一步地。不肯暂回车。雨落不上天，水覆难再收。君情与妾意，各自东西流。昔日芙蓉花。今成断根草。以色事他人，能得几时好。”诗中用比喻说理，用比兴议论，“得宠”与“失宠”相比，“芙蓉花”与“断根草”作比，比中见意。全诗不仅体现了诗人对失宠后阿娇的同情，也揭示出封建社会中妇女以色事人，色衰爱驰的悲剧命运。
侠肝义胆，勇武刚毅――勇妇吟
李白关于妇女的诗歌中。不仅有对“商妇”、“征妇”、“弃妇”的深刻同情，还有对一些敢于反抗封建社会秩序的“勇妇”的大胆歌颂。尽管妇女在当时的地位低下，但她们并非全是哀怨如诉、缠绵悱恻的弱者，其中的一部分妇女，她们的聪明才智和忠肝义胆甚至在一般男子之上，她们耍为自由而战，为平等而努力。
如《东海有勇妇》刻画了一位“损躯报夫仇。万死不顾生”的刚烈女子形象。她武艺高强，剑术通神，心胸磊落，大义凛然。她面对仇人“十步两踵跃，三呼一交兵。斩首掉国门，蹴踏五藏行”。诗篇洋溢着对勇妇侠义精神的歌颂和赞美之情，读来令人激情振奋。
再如《秦女休行》：“西门秦氏女，秀色如琼花。手挥白杨刀，清昼杀仇家。罗袖洒赤血，英气凌紫霞……”诗人以热烈赞颂的感情塑造了一个为父报仇的女英雄形象。讴歌了她刚直无畏的豪侠本色。
通过这些描写勇妇侠女的诗篇，我们不难看出李白对侠女勇妇行为的描写，不是盲目的歌颂，而是有其社会意义的。像《秦女休行》和《东海有勇妇》中的女主人公，都是负有不共戴天的冤仇而又无法伸冤血恨、不得已而采取复仇的行动。因此，李白歌颂含冤奠伸而能不畏强暴的弱者，实际上也是对封建社会秩序大胆的挑战。
李白关于妇女的诗歌中也有。一些庸俗的“携妓”类的作品。如“美酒樽中置千斛。载妓随波任去留”、“谢公正要东山妓，携手林泉处处行”，这些描写实际上正是唐代风气的真实写照。因为在唐代，携妓歌舞乃是一种时尚。就连杜甫亦有《陪诸贵公子丈八沟携妓纳凉》之作，何况不拘小节的李白。因此，我们不能用今天的道德标准去苛求古人，而对此类作品大惊小怪，视为李白道德上的污点。
李白以其丰富的生活经验、强烈的思想感情和对劳动人民的赤诚，为我国妇女的自由平等、思想解放，唱出了自己的歌声。真正做到了与“卑贱者”同呼吸、共命运。李白的妇女诗，也将与他的其他优秀诗篇一样，与岁月长青，与历史永在!
《题北榭碑》鉴赏(二)
题北榭碑
作者：李白
一为迁客去长沙，西望长安不见家。
黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。
注释
1.江城，武汉别名“江城”即来自“江城五月落梅花”一句。
2.落梅花：古笛曲有“梅花落”
背景
这是李白乾元元年(758)流放夜郎经过武昌时游黄鹤楼所作。本诗写游黄鹤楼听笛，抒发了诗人的迁谪之感和去国之情。西汉的贾谊，因指责时政，受到权臣的谗毁，贬官长沙。而李白也因永王李璘事件受到牵连，被加之以“附逆”的罪名流放夜郎。所以诗人引贾谊为同调。
赏析
“一为迁客去长沙”，就是用贾谊的不幸来比喻自身的遭遇，流露了无辜受害的愤懑，也含有自我辩白之意。但政治上的打击，并没使诗人忘怀国事。在流放途中，他不禁“西望长安”，这里有对往事的回忆，有对国运的关切和对朝廷的眷恋。然而，长安万里迢迢，对迁谪之人是多么遥远，多么隔膜啊!望而不见，不免感到惆怅。听到黄鹤楼上吹奏《梅花落》的笛声，感到格外凄凉，仿佛五月的江城落满了梅花。
诗人巧借笛声来渲染愁情。王琦注引郭茂倩《乐府诗集》此调题解云：“《梅花落》本笛中曲也。”江城五月，正当初夏，当然是没有梅花的，但由于《梅花落》笛曲吹得非常动听，便仿佛看到了梅花满天飘落的景象。梅花是寒冬开放的，景象虽美，却不免给人以凛然生寒的感觉，这正是诗人冷落心情的写照。同时使人联想到邹衍下狱、六月飞霜的历史传说。由乐声联想到音乐形象的表现手法，就是诗论家所说的“通感”。诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，通感交织，描绘出与冷落的心境相吻合的苍凉景色，从而有力地烘托了去国怀乡的悲愁情绪。所以《唐诗直解》评此诗“无限羁情笛里吹来”，是很有见解的。清代的沈德潜说：“七言绝句以语近情遥、含吐不露为贵，只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”(《唐诗别裁》卷二十)这首七言绝句，正是以“语近情遥、含吐不露”见长，使人从“吹玉笛”、“落梅花”这些眼前景、口头语，听到了诗人的弦外之音。
此外，这诗还好在其独特的艺术结构。诗写听笛之感，却并没按闻笛生情的顺序去写，而是先有情而后闻笛。前半捕捉了“西望”的典型动作加以描写，传神地表达了怀念帝都之情和“望”而“不见”的愁苦。后半才点出闻笛，从笛声化出“江城五月落梅花”的苍凉景象，借景抒情，使前后情景相生，妙合无垠。