当前随着经济的不断发展，越来越多的美术生选择了出国留学，美术专业在国内的影响也越来越深，那么美术生留学去哪个国家最便宜？下面就跟着出国留学网小编一起来看看吧！
美术生留学去哪个国家最便宜
1、美国
在学费上，美国艺术类专业学费相对其他专业要稍高一些，但一般公立大学的学费比较便宜，每年大约为$15，000-$30，000，私立大学的学费则要比公立学校高很多，一年大约为$40，000-$60，000，每个学校不同的艺术专业也有区别，同时对外籍学生的收费也比对美国本地学生略高一些。
美国院校的住宿形式一般分为2种：学校公寓，安全性最高，但租金也较高，住校每年要花费3000-7500美元；校外租房，私人租房每年大概花费3600-7200美元，但不同地区生活标准也存在着差异，跨度在6000-15000美元/年之间。
生活费方面，一般分为四类：第一类包括美国特大城市，如旧金山、纽约、费城、洛杉矶、波士顿、芝加哥、华盛顿等，其美国留学生活费为1000-2000美元/月；第二类包括美国大城市，如匹兹堡、西雅图、拉达斯、亚特兰大等，其生活费为800-1000美元/月；第三类包括美国南部、中西部、东南部一些州，如得州、威斯康星州，依利诺州、密歇根州、乔治亚州等，其生活费为600-800美元/月；第四类包括俄克拉荷马州、密苏里州、路易斯安纳州、南卡罗来纳州等，其生活费为450-600美元/月。
2、英国
学费上以伦敦艺术大学为例，本科学费约为19，350英镑一学年，合人民币大概是在17万元左右。研究生专业的学制通常为一年，每年的学费大概咋16，000-20，000英镑左右，合人民币14-17万元左右，个别专业的学费较高。
英国的住宿费是根据周来结算的，计算方法是：（每周房租）x52（一年的周数）÷12（一年的月数）。根据Natwest的学生调查，伦敦地区的学生平均月房租高达￡584.23，是全英国最高房租的城市，超过全英平均水平￡448将近￡140。而像贝尔法斯特，卡迪夫等等偏远地区的平均月租就低过全英水平100镑以上。
生活费上，伦敦地区的日常开支会大一些，大概需要15000磅每年，非伦敦地区估算12000磅每年，具体的要根据自己个人的经济情况而定。
3、日本
学费方面，东京地区私立大学一年的学费基本在170-180万日元之间，折合10～11万RMB左右。公立学校的学费则比私立学校要低很多，比如东京艺术大学，一年学费为535，800
日本的大学一般是不提供留学生住宿的，所以大部分的留学生都选择和同学或朋友在外合租。日本的房租根据地区不同，金额差别也较大。东京地区较高：2，500-4，000人民币/月。其他地区：1，500-3，000人民币/月。
除去支付房租的情况下，每月生活费在44700日元左右，约3000RMB左右，主要包含餐费、交通费、制作材料费等。加上额外花销，学习材料费用和购物花销等，则预算更多一些。
4、欧洲
在欧洲国家，一般公立大学不收取学费，私立院校费用会高一些，费用大约在10万-20万元/年。北欧四国（挪威、瑞典、丹麦、芬兰）除挪威免学费外，其余三个国家的学费约7万-10万/年。
美术生的留学条件
美术生留学对外语的要求并不高，与个人作品集相比，外语成绩不是很重要。
选择美国的艺术类院校的话，要求TOEFL达到在90分以上；
选择韩国，不需要语言达标，直接读语言学堂，待语言达4级后就可以学习专业课了；
选择日本的艺术学院的话，对文化课是有一定要求的，需要先在国内读语言类的学校，然后通过留学生艺术考试方可入学；
选择俄罗斯的艺术学院的话，只要通过校方代表关于艺术水平的面试就可以。
有些甚至不需要通过考试，只要你在申请时提供的作品和视频材料是真实的就行了。
个人作品集对于美术生能否顺利出国留学有着重要影响。
艺术留学如何去理想的院校
提高自身艺术素养
近年来，申请艺术留学的学生数量一直呈上扬趋势。丰富的艺术资源，厚重的历史积淀和更为均衡的艺术产业链体系，这些都使得艺术留学如今愈发受到关注。
对于有艺术留学意向的学生而言，最重要的还是要夯实艺术基础知识，提高自身艺术修养。“要尽量让自己变得全面。无论是艺术方面还是文化历史方面都需要去了解。”特别是对于有留学意向的国家的艺术文化，更要本着研究的态度深入了解，这对于学生准备考试具有非常重要的意义。
此外，学生需要了解著名的艺术家与代表作品，需要理解和体会作品中相同或差异性的表达，熟知其艺术风格，这些在考试中都有可能涉及到。
学生要善于利用想要申请的学校的官网资源，熟悉学校所设置的艺术课程以及相关侧重点，因为教学侧重与考试时的考查内容常常有重合。能否将学校官网资源最大化地加以利用，同样考验学生的学习与研究的能力。
如今已成功入读英国利兹大学学习摄影的王艺霏，对于自己的申请过程印象深刻，她同样建议学生要“多去官网看看”，既能深入了解专业设置，也能够进一步了解专业本身是否符合自己的心理预期。“了解学校、专业、老师以及相关作品，这些都是申请中绕不开的话题，而往往这些资源都以最清晰的方式放在学校官网上，等着申请人去挖掘。”王艺霏说。
培养自己的艺术风格
赵行健就读于意大利米兰布雷拉美术学院，在申请阶段，他曾考虑过布雷拉美院和都灵美院两所院校。“两家美院的申请形式都是国内初试，然后到意大利学习8个月语言后再参加复试。不同的是，都灵美院的8个月语言学习以学校预科方式进行，而当时布雷拉美院则没有预科这一说法。”赵行健说。
现场测试，是欧洲不少艺术类院校在进行考核时主要采用的方法，也是专业艺术院校与综合院校的艺术专业在录取时的不同。专业艺术院校更注重专业之“专”，综合院校的艺术专业则对于学生综合实力的培养相对更为侧重。
另一个更为重要的方面是，学生要拥有属于自己的艺术风格。
国外院校非常看重学生在艺术方面的创新能力，注重学生自己的想法。对于申请阶段而言，学生若有一些大胆设想、敢于创新，可能会收获意料之外的惊喜。
赵行健对此深有体会。他申请的两家美院对于绘画的相关专业要求并没有明确界限。“从艺术角度来说，很难讲什么是‘好的艺术’，什么是‘不好的艺术’；从应试角度来说，不同的教授也有不同的偏好与要求。要努力让教授看到申请者自己所‘想’画的内容，教授也更愿意看到他们没见过或是少见的绘画形式，当然这未必是全新的绘画形式，也可能是学生在传统形式中找到了新的表达。”他说。
明确和清晰自身定位
对于学生而言，提前做好规划，按部就班地自己认真完成申请，其实是一种比较好的选择。
“比如我所就读的电影专业，不少综合院校都有开设。我们学校在本科阶段不细分专业和方向，到研究生阶段才会细分导演、编剧、场记等具体方向。因此，不论是本科申请还是研究生申请，一定要清晰自己的兴趣定位，不然有可能在枯燥的课程中变得‘沮丧’。”王艺霏说。
同时，除了院校本身的名气，院校的专业排名和行业认可度也非常重要。一些综合院校的综合排名靠前，但并不代表该校所有专业的排名都靠前，甚至有些综合排名靠前院校的个别专业排名并不占优势。这一点尤其需要艺术类留学生关注，因为这会影响学生毕业后的业内认可度。
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