今日笔者为大家整理的是一篇关于“爱的艺术教案”的文章，供读者参考和利用，请记得收藏及分享。在教学过程中的第一个任务，是准备好教案课件。每个教师都必须要撰写教案课件，以确保重要的内容不会被遗漏。当你成功地写好教案课件后，也能够避免出现一些不必要的失误。
爱的艺术教案 篇1
目标
学习从上到下地画直线，锻炼幼儿手部的力量与准确性。
通过“挂窗帘”，培养幼儿美好的情感。
培养幼儿与他人分享合作的社会品质及关心他人的情感。
幼儿能积极的回答问题，增强幼儿的口头表达能力
准备
每人一个纸剪的“窗子”、一个娃娃、一支笔。摇篮曲的录音磁带。
过程 1.启发 ①教师作情境表演：哄娃娃睡觉，可是娃娃睡不着。原来，光线太亮了。 ②挂窗帘：教师示范从上到下地画直线(把窗帘挂得直直的，一直挂到底)。 ③窗帘太窄了，遮不住窗外的光线，启发幼儿参予。 2.操作 ①个别活动时，教师与幼儿轮流画直线，直到把整个窗子画满。 ②小组活动时，教师与个别幼儿合作画大窗帘，部分幼儿画小窗帘，共同完成。 ③集体活动时，每位幼儿一扇“窗”，大家一起来“挂窗帘”。 ④教师启发幼儿注意观察：哪些地方的线条画得很密，“光线进不来”，并表示赞赏;哪些地方还有空隙，应继续添画直线。
3.观赏 ①展览幼儿作品：窗帘挂好了，娃娃睡觉多舒服呀。 ②播放摇篮曲，让幼儿抱着小娃娃，哼着摇篮曲，“小娃娃睡觉了”。(完)
爱的艺术教案 篇2
【活动目标】
1.学习用不同刷子来回涂画的方法表现大鲸鱼的浴缸。
2.能够通过绘画、粘贴等方式，创造性地的添画大海场景。
3.体验多种方式表现大海的乐趣，感知大海风景的美丽。
【活动准备】
1.大鲸鱼图片。
2.海报纸、蓝色颜料、刷子、牙刷。
3.噜啦啦的音乐。
【活动过程】
1.出示鲸鱼图片，创设“大鲸鱼要洗澡”情境，引发幼儿兴趣。
请幼儿观察鲸鱼图片，请幼儿帮大鲸鱼洗澡，提问：你想带大鲸鱼到哪里洗澡？引导幼儿自由想象，激发幼儿参与活动的兴趣。
2.利用儿歌提示的方法指导幼儿学习用刷子涂画的方法。
（1）出示范例，引导幼儿观察、猜想绘画的方法和工具，提问：怎样能画出大鲸鱼的浴缸？
（2）利用儿歌学习用刷子涂画的方法。“拿起小刷子，水里打个滚，边上靠一靠，来回刷一刷”。
3.请幼儿用刷子涂画大鲸鱼的浴缸，鼓励能力强的幼儿用绘画、粘贴等多种方式添画大海场景。
（1）作画要求：念着儿歌涂画大鲸鱼的浴缸，注意涂画均匀，保持画面干净、整洁。
（2）幼儿作画，教师巡回指导，鼓励能力强的幼儿用绘画、粘贴等多种形式创造性的表现大海的场景。
4.幼儿作品展示，鼓励幼儿相互学习、欣赏。
将所有幼儿作品张贴在大海的背景板中，请幼儿看一看、说一说：你是怎样涂画大鲸鱼浴缸的？你最喜欢哪幅作品？为什么？重点引导幼儿关注画面的整洁度、完整性，指导涂画时要来回刷一刷。
活动延伸：创设“送大鲸鱼回家”的情境，师幼跟随音乐动一动，大家一起唱唱跳跳，想象鲸鱼在大海中的情景。
爱的艺术教案 篇3
学习目标
1、将五官剪纸贴在正确的位置，创作妈妈的脸谱。
2、介绍自己的作品，进一步发展语言表达能力。
活动准备
1、幼儿妈妈的照片。
2、纸碟、彩色纸条、彩笔。
3、不同种类眼睛、鼻子、嘴巴和眉毛等五官的剪纸。
活动过程
形式：小组
1、出示幼儿妈妈的照片，与幼儿回顾妈妈的外貌特征。
2、给每位幼儿发一个纸碟，鼓励他们选择和妈妈外貌相似的五官贴在纸碟上。
3、给每位幼儿发彩色纸条，请幼儿把纸条贴在纸碟上，作为妈妈的头发。
4、请幼儿介绍自己的作品。
5、老师协助幼儿在脸谱上写名字，将幼儿的作品放在娃娃家中，让他们利用脸谱进行角色扮演游戏。
活动评价
能创作妈妈脸谱。
能介绍自己的作品。
活动建议：
根据本班幼儿的能力灵活决定活动方式，如幼儿绘画能力较强，可让幼儿画妈妈的脸谱。
也可采取另外一种方式，让幼儿在家与妈妈共同创作妈妈脸谱，并将五官处打上小眼，请幼儿在集体活动中将五官撕下作镂空脸谱。
爱的艺术教案 篇4
一、课时：
一课时
二、教具准备：
民间工艺品，多媒体课件等
三、学具准备：
水彩笔、油画棒、彩色铅笔等涂色工具
四、教学目标：
1、知识目标：通过对民间美术的欣赏分析，初步了解、掌握民间美、术色彩设色特点、搭配特点。
2、能力目标：学习运用对比的手法进行民间美术色彩创作。学生通过对问题的研究，提高自主学习的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，从自身做起珍视自己身边的民间美术，努力学习并传承。
五、教材分析：
民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
六、教学重点：
明确民间艺术色彩搭配的主要特点。
七、教学难点：
具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
八、教学过程
（一）、导入：
上课前请同学们与老师一同欣赏我在各地旅游时带回的纪念品及老师自己做的一些作品，在欣赏的同时，大家与老师一同回忆一下上节课我们所学习的中国民间美术的种类。
老师准备多种民间美术作品布置教室营造环境气氛、并用实物帮助学生再记忆：扎染、蜡染、剪纸、布玩具十二生肖、布老虎、五毒兜、镂空雕、小梅花鹿、十字绣及补绣鞋垫、小布老虎鞋、北京生肖泥塑、燕沙风筝、草扎动物、皮影、民族织锦、双鱼、少数民族的刺绣）
学生口述教师板书：
民间玩具（泥塑玩具、布艺玩具、麦桔玩具）刺绣（织锦）、雕刻（圆、浮、镂雕）、风筝、皮影、剪纸、糖人、面塑、布艺（服装、扎染、蜡染）、银器、年画（门神）
过渡语： 上节课，我们学习并了解了什么是民间美术、种类、民间美术形象的内涵几个方面的内容，如果说民间美术的形象代表着中华民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。这节课就让我们研究一下民间美术的色彩搭配。
（二）、设问一：当我们看到这个课题时，你针对这个课题能提出哪些问题？或者说课依据课题分析，你想在这节课了解及掌握哪些知识？
板书生提出的问题：
色彩搭配的特点是什么？为什么这样搭配？如何给民间美术作品搭配色彩？色彩有什么象征意义？民间美术作品都用哪些颜色进行色彩搭配？
下面让我们带着这些问题一起来学习
（三）总结民间美术的设色特点
1、出示课件图片，让学生自己观察它们的色彩，谈色彩给他们带来的视觉感受。
师归纳并板书：
民间美术设色特点：重视视觉效果、设色讲究、色彩鲜艳、对比强烈、兼顾色彩的调和、表达出质朴、真挚、热烈的情怀。
过渡语1：民间美术中常用的颜色被称为：“五彩”即：青、赤、黄、白、黑。泛指各种颜色，五行中分别代表着金、火、木、水、土。同时也象征着东、南、西、北、中，蕴含着五方神力。
过渡语2：民间美术的.设色特点也是我们在为民间美术作品进行上色时首要考虑的基本因素。在此基础上我们来看一下民间的艺术家们进行色彩搭配时有什么秘笈。
（四）、出示民间艺人的设色口诀，让学生自读、找学生读、老师示范读。（读出民间的味道，易学易记易上口的语调特点、通过读让学生记忆口诀）
“红与黄，喜煞娘”，要求扬，一片黄”，“红搭绿，一块玉”，“要想俏，加点孝”，“浓艳郁，黑为贵”，“紫是骨头，绿是筋，配上红黄色更新”，“色要少，还要巧，看你使得巧不巧”，“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净、黑要黑得妙”。 （五）、民间美术色彩搭配特点
出示图片，与学生一起分析这些口诀是如何在民间美术中运用的，总结民间美术色彩搭配的特点（方法）。
分别从以下方面分析：
1、各图片用了哪句口诀？
2、补色对比、明度对比、面积对比、 纯度对比、冷暖对比
（六）、知识再梳理
1、民间美术设色特点、
2、民间美术的色彩搭配特点（方法）
（七）、看谁眼力好
问题作品欣赏、让学生自己总结设色时及色彩搭配时要注意避免的问题。 如：缺少主色调、用色太杂
九、课堂练习、展示评价
作业：用手中的画稿，按本课学习的民间美术配色 方法填色。看谁的作品更具有民间味道？
要求、评价点：色彩鲜明，对比强烈。 突出民间美术作品韵味。
十、民间美术的色彩搭配在生活中的应用
出示图片
十一、课堂小结：
民间美术经常使用的色彩大体只有六种，但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这节课的学习，不光了解了许多民间美术的知识，更创造出如此出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”作为内初班的同学，我们更应在今后的生活中多去了解和掌握自己本民族的民间艺术，并将之学习与传承。
爱的艺术教案 篇5
设计思路：
妈妈对孩子来说是生活中最为熟悉的人，孩子们与妈妈接触是最多的，因此他们对自己的妈妈印象比较深，所以我设计了此次活动，让幼儿在说说画画中更加了解和喜欢自己的妈妈。
本班的幼儿对于线条和图形组合绘制人物的方法掌握得还是不错的，但是独创性还不够，大多数孩子画出的作品都差不多。因此在此次活动中，除了让幼儿尝试用简单的线条和图形的组合绘制人物的半身像，在绘画的过程中也让幼儿自己发挥，试着表现出自己妈妈和别人的不同。这样既提高了幼儿绘画的技能，也让幼儿在描绘妈妈半身像的过程中萌发对妈妈的热爱之情。
活动目标：
1.学习用简单的线条和图形的组合绘制人物的半身像。
2.通过外形特征的描绘萌发爱妈妈等亲人的情感。
活动准备：
记号笔、蜡笔、妈妈照片。
活动过程：
一、谈话导入我爱我的妈妈
1、小朋友，你们在家中最爱谁？（妈妈）你的妈妈漂亮吗？她长什么样？（幼儿自由表述）
2、既然你们的妈妈都这么漂亮，那今天我们来做一件让妈妈高兴的事，给我们最漂亮的妈妈画一幅画像。
小结：我们都有自己的妈妈，妈妈很爱我们，我们来为她画张像，让她知道我们也爱她。
二、通过回忆，进一步感知妈妈的脸部特征
（出示幼儿妈妈的照片）今天老师带来了几位妈妈的照片，你们看她们有什么不一样？
妈妈的头发不一样，有的长有的短原来妈妈头发的长度不一样
妈妈的头发有的卷卷的，有的直直的原来发型也不一样
有的妈妈脸圆圆的，有的尖尖的脸型不一样
有的妈妈戴眼镜，有的妈妈不戴眼镜
小结：原来每位妈妈都长得不一样，她们都有自己的特点，有的妈妈脸型不一样，有的妈妈发型不一样，有的妈妈的眼睛和眉毛也不一样，她们都有自己的特点。
三、幼儿自由绘画我们自己的妈妈
1、提醒幼儿在绘画过程中注意
画前先想一想妈妈长得是什么样的。
选择适当的颜色涂色，涂色时注意涂满
2、鼓励画的快的幼儿为妈妈穿上漂亮的衣服
小结：我们的妈妈长得都不一样，在给妈妈画像的时候要画出自己的妈妈的特点哦，这样别人一看就知道这个是你的妈妈。
四、展示作品我的好妈妈
1、把幼儿的作品通过作品墙和班级博客展示出来。
2、鼓励幼儿夸一夸我的好妈妈，表达对妈妈的爱。
小结：我们用这幅妈妈的画像向妈妈表达我们对她的爱，妈妈一定会很高兴的。
爱的艺术教案 篇6
活动目标
1.感知、了解圆形，引导幼儿学习画圆的技能。
2.培养幼儿对绘画的兴趣。
活动准备
每位幼儿1盒油画棒，1张画有1只口袋的图画纸。
活动过程
一、出示糖果，初步感知圆形
提问：请小朋友说说看，你吃多什么圆糖果，它们是什么颜色的？
小结：有红色、黄色和蓝色的糖，我们叫它小圆糖。它们都是圆形的。
二、幼儿学习画圆的技能
1.教师示范画圆的方法。
空手练习：伸出右手食指，跟老师一起练习从左到右画小圆圈。
儿歌：小圆糖，圆又圆，红黄蓝，真漂亮，画袋圆糖尝一尝，放进嘴里甜又香。
2.交代要求，幼儿作画，教师指导。
每个小朋友面前的纸上都画有一只口袋，但里面没有糖，要请大家添画上各种颜色的小圆糖。画的时候要注意，糖不能画得太大，不然口袋就装不下了。画完一粒，再换种颜色画一粒，要把口袋填满。
幼儿作画，教师巡回指导，注意提醒幼儿：
（1）糖要画在口袋里并要画满；
（2）糖要画圆；
（3）画好一种颜色的糖，再画另一种颜色的糖，要多画几种颜色的糖。
三、教师总结评价，结束活动
展示幼儿作品，并请幼儿挑选“我最喜欢的一袋小圆糖”。表扬将糖画在口袋中、画得圆、颜色种类多或画得满的幼儿。
爱的艺术教案 篇7
活动目的：
1、通过老师演示，进一步感知音的强弱变化，并能用自己理解的方式表现强。
2、理解歌词，掌握歌曲中的附点节奏，在听听、看看、玩玩、唱唱中学习演唱歌曲。
3、能用肢体动作大胆表现歌曲，体验鼓上的小米粒弹跳的乐趣，初次尝试创编歌曲。
活动准备：
1、空间准备——幼儿座位摆成半圆形。
2、物质准备——小鼓一个，彩色米粒若干，纸制小动物，歌曲录音带，节奏图谱，动物图谱。
活动过程：
一、引起幼儿兴趣
1、听鼓声进行节奏练习
师：看，这是什么？请小朋友认真听小鼓唱了什么？
2、教师分别用不同力度敲击小鼓，引导幼儿听辨强弱。
3、引导幼儿用自己理解的方式表现强弱。
教师启发幼儿用拍手、拍腿等动作表现轻重不同的鼓声。
二、老师演示，引导幼儿理解歌词，并学习演唱。
1、出示米粒。师：今天，小鼓和米粒做游戏，请仔细听，认真看。
2、将米粒放在鼓面上，分别用轻重不同的力度击鼓，引导幼儿观察米粒的变化，并得出结论：小鼓唱得响，米粒跳得高；小鼓唱得轻，米粒跳得低。
3、出示节奏图谱和动作图谱，引导幼儿按“×.×∣×××∣××××∣×—∣的节奏念以上两句儿歌。
4、幼儿模仿米粒，听鼓声的强弱，边念边表演以上两句歌词，要求在跳的动作上表现出强弱。
5、教师示范唱，请幼儿说说听到了什么。
6、幼儿当米粒，教室地面当鼓，听音乐边唱边做游戏“鼓上的小米粒“，要求在第三、四乐句上按节拍跳跃，能表现出强弱，最后一句上定格，引导幼儿相互欣赏各自形象。
7、引导幼儿分析、处理歌曲。
师：敲得响用什么声音演唱？敲得轻应唱得怎样？小米粒在鼓上蹦蹦跳跳可开心了，我们应该怎样唱？
教师和幼儿一起有表情地演唱歌曲，在声音上表现强弱。
三、拓展、创编
1、出示纸制动物放在鼓上，引导幼儿讨论：重重敲，轻轻敲，动物会发生什么变化。
2、引导幼儿创编新歌：鼓上的小动物“，并能边唱边做游戏。提问“除了小米粒，小动物能在鼓上跳舞，还有谁会在鼓上跳舞？”启发幼儿大胆创编。
四、结束活动：提问“小米粒能在鼓上跳舞，还可以在什么地方上跳舞啊？”
爱的艺术教案 篇8
《网页设计》是一门综合性的“大课程”，鉴于其专业的特殊性，至目前艺术设计专业开设的此课程尚没有相对完善的教材，教学内容和教学方法也处于探索阶段。笔者结合多年从事web开发和网页设计教学经验，对艺术设计专业《网页设计》课程目标、教学内容设计、教学方法三方面进行探讨，期待构建《网页设计》课程教学的大致框架。随着信息时代的到来，互联网技术改变了人们传统的生产和生活方式。网络资源的共享和发展已经融入社会生活，站、网页浏览已经成为一种生活习惯。作为服务于社会经济发展的高校专业设置，为适应时代需求，如计算机、电子商务及艺术设计等专业都开设了《网页设计》课程。就专业技术而言，《网页设计》课程综合性较强，涵盖的知识面较为广泛，一个网页的建立到发布过程，涉及到了网络基础知识，W3C标准和与之对应的结构：（X）HTML语言，表现：CSS样式，动作：JavaScipt，图像处理、动画制作等诸多领域。鉴于其专业基础的特殊性，这也导致了该课程针对不同专业在教学内容、教学模式、教学方法等方面存在很大差异。理工科专业多侧重于程序语言的编写学习，较为重视纯技术方面，而艺术设计专业则更多偏向于网页界面的版面设计，包括形式美感、色调处理等。但在实际人才应用中，用人单位更想兼顾以上两方面的技术应用型人才。目前艺术设计专业《网页设计》课程并没有相对完善的专门教材，教学方法与内容也处于探索阶段。由于大环境和师资的局限，开设该课程的很多高校在教学上并没有结合艺术设计专业的自身特点，往往“复制”和计算机等理工科专业一样的课程教学模式，“教”和“学”都陷入一定的尴尬境地，达不到本专业所需一定程度的教学目标。另一方面，艺术设计专业的学生，具有一定的美术基础和审美意趣，制作网页有一定的美感优势，但有时也过于追求美观而忽略用户体验，脱离实际，华而不实。笔者结合多年从事web开发和网页设计教学的相关经验，对艺术设计专业《网页设计》课程目标、教学内容设计、教学方法三方面进行探讨，期待构建《网页设计》课程教学的大致框架。其中的艺术设计专业，尤其是视觉传达方向的平面设计专业都开设了《网页设计》课程。
一、课程目标
众所周知，课程目标决定一门课程构建和发展的最终导向，一方面可以为学生指明正确的课程学习方向，另一方面也为教师传授正确的知识理念提供依据，真正做到“教”和“学”的“有的放矢”。结合艺术设计专业学生的个性特点，注重网页设计语言的学习，将艺术和技术有机的紧密结合。在课程目标制定的过程中，弱化一些在前期专业基础课程中已经学习过的相关知识（如PS图像处理等），做好简单的衔接，将重点放到艺术设计专业学生相对薄弱的知识点（如网页设计语言等）。Dreamweaver是目前最好的网页制作与设计软件工具，作为可视网页编辑工作的标准，它一直在代码编辑和应用程序开发方面的功能比较强大。更重要的是它是所见即所得类型的网页设计软件，对艺术设计专业的学生来说，学习和应用的难易程度非常合适。同时，对于网页设计素材的制作和处理，动画素材可以选择Flash，图片素材可以选择photoshop，这里强调并要求和Dreamweaver相匹配和适应。作为网页设计的基础理念，在制定《网页设计》教学目标时，必须考虑将W3C标准相关的新理念、新做法等元素考虑进来，强调使用规范化语义标签语言（X）HTML书写页面结构，并强调CSS样式表的使用，同时遵循W3C标准，了解div+css和标准页面的'优势所在，使用“div+css”实现网页结构代码与表现样式相分离，以及对后面制作标准页面所起到的促进作用等。
二、教学内容
（一）在艺术设计专业的人才培养计划中，网页设计课程
一般安排在课程学习的中后时间段。就本课程而言，我建议教学内容并时间安排如下：
1.Dreamweaver软件的学习和应用为重点讲解，讲授和实践为5+5个学时。Dreamweaver软件的主要任务就是完成网页设计的版面架构，教学中，主要讲解本地站点的创建和页面结构搭建。在早期的网页排版中一般使用网页表格（table）及其嵌套的模式布局页面，随着技术更新和用户需求，表格结构已不适合现在时代发展的需要，即不适合手机及平板电脑的用户浏览，呈现逐渐被淘汰的趋势。现今网页版面架构大都采用div+css的方式设计，具有浏览速度快，适合在手机或平板电脑上浏览的优势。结构和样式的相分离，也便于日后的网页改版的便利；
2.网页编程基础方面：HTML语言、CSS样式、JavaScipt，讲授和实践7+7学时。非计算机专业的学生一般错误的认为使用Dreamweaver这样所见即所得的工具页设计，不再需要学习太多的“语言”。其实不然，HTML是网页的灵魂，它不像C语言那样“生涩难懂”，相对艺术设计学生而言，完全有能力学会和掌握。CSS通俗讲是控制网页中内容的颜色、字体大小、宽度背景等样式，并由此来实现各种各样网页样式的统称，也是需要熟悉和掌握的。JavaScipt与C语言不同，它提供一定的面向对象能力，因此模块、名字空间、类、对象、封装、函数等功能在JavaScipt中的实现方式是其教学的重头戏，它们才是现代JavaScipt语言的精髓；
3.Flash动画，讲授和实践6+4学时。Flash主要制作二维动画，体积小，便于使用，学习难度小，能够满足网页设计的需要，如：网页Banner条的设计、片头动画、课件等；
4.网站客户端的表现原则、开发流程、面向客户的网站设计，讲授和实践2+0学时；
5.photoshop为辅助2学时，艺术设计专业的学生已经学习并掌握photoshop的使用方法。因此，减少这方面的讲解，给其他新知识点留下更充裕的时间。
（二）结合网络技术发展和用户体验要求，本课程教学还需注意下面要点：
1.面向用户体验的网页设计：学生在学习和制作网页时，总是以“自我”的感觉为主导，很少考虑并分析用户需求，以为自己的设计有相当的“吸引力”但是对于访问者来说，大多数的设计过于空洞、内容繁冗，徒有漂亮的外观。所以学生应该明确，网页设计应该以“用户”为中心，而不是展示、甚至炫耀网页技术或技巧。因此，有必要引进面向用户的网页设计教学。
2.当前互联网技术飞速发展，网络资源共享已成趋势，学生获取知识的渠道已不仅仅满足于课堂上教师的讲解，包括每一步所要学习的知识点。充分利用网络，包括丰富的教学资源和便利的搜索功能，面对现实中存在的问题，引导学生如何利用互联网页设计方面的前沿知识，发现并解决。鼓励学生使用博客、论坛，通过发现其中有趣的文章，得到解决问题的新方法和代码片段。向学生介绍开源社区，并鼓励他们在线发表自己的代码，使用社交媒体进行资源查找，并形成专业的社交媒体互动，更加专注于他们的代码与工作，真正激发学生的学习兴趣。
三、教学方法
《网页设计》课程具有交叉学科性质，结合艺术设计专业学生的自身特点，在教学过程中，我运用任务驱动法、模块教学法和项目教学法等多重手段，给学生明确的思路，引导学生多动脑，勤动手，发现问题，分析问题，解决问题。
（一）任务驱动法
任务驱动法，即通过创设问题情境来调动学生的学习兴趣，进而启发学生的求知欲。“兴趣是最好的老师”，只有发现问题，才有任务和动力，教师利用专业知识，结合课堂所讲章节内容，分析并解决问题。只有这样才能有利于培养学生独立分析问题、解决问题的能力和创新能力。具体到《网页设计》课程教学中，通过导入新课环节，将所要讲授的新知识隐含在一个或几个任务之中，引导学生对所提出的任务进行分析讨论，明确大体涉及所需知识，承前启后，找出哪些是需要复习巩固的知识，哪些是需要探索学习的新知识，在教师的指导下找出解决问题的方法，通过任务的完成实现对所学知识的构建。
（二）模块教学法
团队合作、模块运营是现代企业生存和发展之道，网页设计公司亦是如此，很多网站界面都实行模块化，每个部门负责完成自己的任务。为和现代网页设计公司相适应，《网页设计》课程尝试实施有目标、有任务、有内容的模块教学法，将本课程教学内容有意识地分化为几个模块，针对每一个模块设定具体的教学目标、任务和要求，将课堂所讲内容和现实所需实践有机结合。同时让学生自由组合成一个个小团队，团队之间、团队之内分工协作，团队合作，真正做到锻炼学生综合能力的教学和实践。
（三）项目教学法
通过实施一个完整的“项目”而进行教学活动，其目的是在课堂教学中把理论与实践有机的结合起来，充分发挥学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的能力。《网页设计》课程相对来说，有非常多的“项目”可供实施。一般是在知识体系讲解完全后，给出一个具体的项目命题，如学生（或学校）个人（或创业小店）的网站、网络上征稿的企业网站等，在实施这些“项目”过程中发现问题并且解决问题，一方面可以锻炼学生的实践能力，更重要的是及早让学生有实战意识，真正实现课堂教学和单位实习的“零距离”。
（四）双师教学法
聘请工作在网页设计一线，且具有丰富实践经验的设计师作为兼职教员，加入到课程教学中来。兼职教员能制作最专业的网站，对本行业的最新趋势有着完整的把控力，对网页设计实际工作中有可能遇到的问题有着独到的见解。他们可为学生开设讲座、解惑答疑，结合全职教师对教学内容和方法的深入研究，两种教师互补，增强学生的学习体验和兴趣，提高教学质量。
四、结语
艺术设计专业的《网页设计》课程是随着互联网而产生的新兴课程，同时也是为适应地方社会经济发展和普通用户的生活体验的。互联网技术的日新月异、社会经济的迅猛发展和普通用户的生活便捷也决定了课程的必须不断更新变革。教学是动态的过程，只有确立好课程目标、梳理好教学内容、掌控好教学方法，根据实施过程中的具体情况灵活调整，并不断充实完善，才能取得更好的教学效果，真正做到培养网页设计的应用型专业人才，服务于社会，以人为本。
爱的艺术教案 篇9
活动目标：
1.在阅读中想象理解故事内容。
2.尝试运用个人经验创意设计新城堡。
重点难点：
运用个人经验创意设计新城堡
活动准备：
幼儿用书《阿宝国王和他的城堡》、故事大书、蜡笔、水彩笔、图画纸。
活动过程
一、展示故事大书的1~2页，讲述故事的开头，请幼儿猜测故事的走向。
1.把这三种城堡结合在一起会怎样？
2.阿宝国王能盖一座全世界最棒、最特别的城堡吗？
二、请幼儿自主阅读幼儿用书，鼓励他们自由讲述故事的发展。
1.为什么人们愁眉苦脸地走出了城堡？
2.阿宝国王后来怎么了？他为什么会生病？
3.城堡里面是什么状况？为什么小王子会摔跤？
4.后来这座城堡有什么变化？你从哪里看出来的？
三、运用故事大书完整的讲述故事，再请幼儿发表对城堡的看法
1.阿宝国王的城堡为什么一开始不受欢迎？
2.后来整修的城堡为什么大家都喜欢呢？
3.如果让你设计一座城堡，你觉得什么最重要？
4.请幼儿将自己设计的城堡画一画。
活动反思：
通过老师的讲述后，幼儿能在老师的带领下，想象理解故事内容。在幼儿自由讲述故事后，幼儿对故事内容有了更深的了解。同时能运用个人经验创意设计出新的城堡。此次活动中，幼儿的兴趣较浓，喜欢这个故事。教学效果较好。
爱的艺术教案 篇10
目标：
1、通过线条将窗户进行分割，并尝试着色。
2、体验玩色绘画活动带来的乐趣。
准备：
颜料、水粉笔、玻璃纸、窗格
过程：
一、感知与体验
1、请幼儿回忆分享看到的窗外的风景。
二、大师作品欣赏
1、出示图片，幼儿谈论看到与众不同的窗户的感受。
2、教师引导分析窗户的特征：线条分割，五彩的颜色。
3、幼儿示范、尝试分割
三、创作与表现
1、幼儿作画要求：
（1）、用直线或者弯曲的线给窗户进行分割。
（2）、给玻璃涂上颜色。
（3）、一支笔用一种颜色。
2、教师巡回指导。
四、欣赏评述
1、将幼儿作品拼接成一个完整的“窗户”。
2、欣赏苏州园林的彩色窗户，体验生活的美好。