推荐一篇关于“五年级美术课件”的文章希望能对您有所帮助,如果您想要更深入地了解这个话题请关注我们的网站。教案课件是老师上课做的提前准备,所以在写的时候老师们就要花点时间咯。教案是学生学习的指南和参考。
五年级美术课件 篇1
教学目的:
1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.
2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能,对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。
3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。
教学重点:学习造型及反色处理技巧。
教学难点:造型及色彩的选择。
教学准备:
教师:教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
学生:在家练习电脑画图,熟练掌握色彩的填色操作。
教学过程:
一、做好学生进电脑教室上课的准备工作,安排好每位学生的座位及上机的电脑。
二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品,激发学生强烈的学习兴趣。
在欣赏过程中,引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。
三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法,色彩运用及构图等知识内容。
1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法,并展示改变后的效果,让学生清楚地了解和掌握。
2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。
四、学习新内容
1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作,引导学生学会自学,学会自己看图操作。
2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法,让学生理解和掌握。(教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色,复习巩固和运用所学过的色彩知识。)
3、将反色的两张图片并置,分析其色彩联系。
五、布置练习:让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色,改变线条粗细、色块形
状和橡皮大小等设置,通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象,可以进行各种变形操作,制作出具有独特情趣的装饰画,然后进行改变图象大小、反色等处理。
六、学生制作,教师巡回指导,并鼓励学生大胆自由地创新和绘制,鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。
七、在教室网络中评价学生的作品,引导学生自评与互相评。
八、收拾与整理:指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源,整理桌面与地面,保持教室环境整洁。
九、课后拓展。
教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会,用更多不同属性的工具,进行生动有趣的电脑造型活动。
课后记
现在电脑普及了,很多孩子在家里做完作业提前拿过来。课堂上会做的孩子与不会的孩子结成互助小组,学习效果显著,而且增进了学生的感情。基础好的孩子在课本的内容基础上增加了自己的创作内容。
五年级美术课件 篇2
一、教学目标
知识与能力:了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。
过程与方法:学习用水墨表现自己喜爱的动物,在造型中体会墨色的变化,提高观察、表现能力。
情感态度与价值观:通过欣赏、表现水墨画动物,通过探索用水墨自由创作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。
二、教学重难点
教学重点:感受国画的魅力,学习国画动物的技法。
教学难点:巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。
三、教学策略
通过上堂课写意蔬菜的学习,学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法,但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能,它需要长时间的反复练习巩固,这样就需要一种教学模式让学生更容易,更轻松的掌握其方法和技巧,所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式,让学生了解国画课的流程,并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法,为以后创作更多类型的国画做铺垫。
四、教学过程
教学程序
教学活动(含过程与方法)
设计目的和说明
课前准备
课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁,毡子等国画用具。搜集小动物的实物或照片。
激发学生学习兴趣,养成良好课前准备习惯。
导入新课
提问:同学们喜欢小动物吗?你喜欢那种小动物?谁能给老师和同学们介绍介绍?
欣赏
师:请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片,看看它们有什么区别?
生:一个写实,一个写意。一个更富有装饰性,更加简练。
动物活泼、可爱,自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。
今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题:写意动物
利用真实的动物和国画写意动物做比较,分析其中的区别,让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物,初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。
观察欣赏
教师演示
教师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤,并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生欣赏并总结所学到的新知。
用笔:用笔方法分为中锋运笔,侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。
用墨:墨色分为焦、重、浓、淡,轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。
通过教师演示,能够让学生直观的观察欣赏国画写意动物是怎样表现的,它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。
尝试体验
通过刚刚欣赏教师演示,让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。(包括中锋运笔、侧锋运笔,两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色,焦、重、浓、淡,轻。)教师巡视指导并提出问题。
你在尝试中遇到了哪些问题?
你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔?侧锋运笔呢?(叶子适合侧锋运笔,蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。)
初步用国画用具尝试在生宣纸上创作,体验国画艺术魅力的同时,提高学生在国画绘画中用笔,用墨的技巧方法。解决重点。
欣赏分析
欣赏
师:请同学们欣赏国画作品,小组交流讨论回答下面的问题。
(教师把班级分成几个小组,每个小组放置一幅写意动物的国画。)
画面中是那种动物?
分析所欣赏写意动物的作画流程。
分析运用的那些运笔方法,用墨方法。
画面中还运用了哪些颜色?在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。
(马、松鼠、猴子,大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。)学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。
通过欣赏作品,提高学生审美能力的同时,让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法,欣赏的同时激发学生创作欲望,提高学生审美能力。
联想创造
通过前面所学及尝试得到的经验,在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。
通过学生创作作品,提高学生的国画绘画能力,动手能力。
自评互评
教师请学生展示最后完成的绘画作品,并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议,教师做最后指导评价。
培养学生学会美术评价语言,能够从美术的审美角度评价作品。
拓展欣赏
欣赏写意松树
中国画按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。今天同学们体验了国画中的写意动物,下堂课我们要学习写意松树,请同学们跟我一起先感受一下吧。
欣赏提升学生对国画浓厚的兴趣,并渗透下堂课所学内容,让学生初步感受国画松树的艺术魅力。
知识拓展
在中国绘画中,最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式息息相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中,对动物的某些特殊机能产生了仰慕和崇敬之情,并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能,甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上,并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物 联系起来。
《诗经·商颂》中就有“天命玄鸟,降以生商”的记载。基于这种朴素的原始宗教观,原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏,而主要是出宗教和记事,但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的,在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的认识。人类进入阶级社会后,飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期,某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义,并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今天,一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们赋予特定的含义。
中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中,它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异,写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构准确,形象生动,刻画深入,而动物写意画法无法也没有必要做到面面俱到,它只要求在造型上表“意”,在形式上写“情”。
写意动物的造型一要重整体,二要抓特征,三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象出发,用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出具体对象的生动性,因此还必须抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出个性,还要有意强化个体特征,这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。固然,活泼的造型和生动的形象是传神的基础,但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特别重视,早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照,正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽,用生漆点睛,八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态,加大眼眶的面积,将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛,要根据不同动物的特征,用简练的笔触,干净利落地点画。一般情况下,眼眶宜大不宜小,眼球宜小不宜大,这样眼睛才比较有神。
五年级美术课件 篇3
珍爱国宝——古代的青铜艺术
教学目标:
1.引导学生欣赏古代青铜艺术,了解青铜艺术的发展史及其特色。
2.指导学生学习欣赏的基本方法,提高审美能力。
3.教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。
教学重难点:
了解青铜器的发展,欣赏青铜器艺术的方法。
教具:
青铜器实物、幻灯片。
教学过程:
一、引导阶段:
1.播放幻灯片,初步让学生浏览,导入本节课要学习的课题:珍爱国宝——古代的青铜艺术。
2.师:我国古代青铜器的铸造,远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。
二、发展阶段:
1.欣赏教材中的青铜器图例:先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。
2.师:同学们注意在欣赏的方法。
((1)从造型上来欣赏,根据不同用途,青铜器有各种不同的造型。(2)从纹样上来欣赏,青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案,反映当时人们的社会生活和思想观念。(3)从文字上来欣赏。)
三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术(幻灯):
(一)教师示范欣赏
1.课件展示青铜器《乳钉纹爵》,师作介绍:这是夏代中期青铜器,出土于河南省偃师县二里头,是我国所见最早的青铜器,距今已有3600年的历史。铜爵高22.5厘米。它的流、尾和足虽然都很细长,但整体上却显得匀称平衡,给人一种轻盈舒展迎风而立的美感。这个时期青铜上的纹饰十分简单,这件器物腹一面又两道弦纹,其间饰有5枚乳钉。
2.课件展示青铜器《四羊方尊》,师介绍:这是件商代青铜器,出土于湖南省宁乡县。高58.3厘米,口长52.4厘米,重34.5公斤。它是现存商代青铜方尊重最大的一件。尊的四肩、腹部设计成四个大卷角羊,增加了变化,在宁静中突出威严的感觉。
3.课件展示青铜器《司母戊鼎》,师介绍:这是件商后期青铜器,1939年河南省安阳市武官村出土。高133厘米、口长110厘米、口宽79厘米、重832.84千克。司母戊鼎立耳、方腹、四足中空,除鼎身四面中央是无纹饰的长方形素面外,其余各处皆有纹饰。在细密的云雷纹之上,各部分主纹饰各具形态。鼎身四面在方形素面周围以饕餮作为主要纹饰,四面交接处,则饰以扉棱,扉棱之上为牛首,下为饕餮。鼎耳外廓有两只猛虎,虎口相对,中含人头。耳侧以鱼纹为饰。四只鼎足的纹饰也匠心独具,在三道弦纹之上各施以兽面。鼎腹内壁铸有铭文“司母戊”。据考证,司母戊鼎应是商王室重器。其造型、纹饰、工艺均达到极高的水平。是商代青铜文化顶峰时期的代表作。
4.课件展示青铜器《莲鹤方壶》,提示学生欣赏,然后师作介绍:这是件春秋时期的青铜器,出土于河南新郑,高122厘米,宽54厘米,这件巨大的青铜酒器,采用了圆雕、浮雕、焊接等多种技法铸造而成,壶身通体布满了盘曲的龙形装饰纹,两侧并铸有圆雕的龙形细长双耳,底部两只伏兽,负壶而走。在壶盖周围并列双层向外展开的莲花瓣中,屹立着一只展翅欲飞的仙鹤,神秘的气氛中烘托出一丝清新的感觉。
(二)学生自主欣赏
1.每个同学从课本或教师课件中出示的图片里所提供的范例中任选一例,从器形、纹饰以及铭文等方面介绍。
2.小组交流自己的见解。
(三)师作课堂总结,我国青铜艺术的悠久历史与先进工艺,激发学生的民族自豪感及对我国传统工艺热爱之情。
四、师出示现代的青铜器,引导学生欣赏,看看与古代的青铜器又有什么不同。
三、课后拓展:
1课后搜集青铜器的图片欣赏。
2.上网查阅有关青铜方面的知识。
3.向家人介绍某种青铜器。
五年级美术课件 篇4
教学内容:
湘教版五年级下册第十二课《我们去旅行》集锦本设计制作。
教学目标:
1、能够运用简单的平面设计形式把收集的资料图片进行整理,设计制作集锦本。
2、小组合作进行有趣的美术设计活动,寻访自然美景,了解社会历史、文化渊源、探究世界奥秘,激发热爱生活、热爱艺术的情感。
教学难点:
运用简单的设计原理,将图片资料进行合理整合,设计制作集锦本。
教法与学法:
欣赏、观察、谈话、合作、示范。
教具准备:
多媒体课件、相关图片资料、范作等。
学具准备:
课前搜集自己喜欢的旅游景点图片、资料、卡纸、双面胶、彩笔(或油画棒)等。
播放歌曲:《我要去西藏》,提问:这首歌好听吗?唱的什么?(《我要去西藏》,唱出了作者去西藏旅行的感受。)那你喜欢旅行吗?你都去过哪里?有什么感受?
二、发展表现:
1、欣赏感受,播放视频《神奇的宁夏》,学生欣赏。
3、小结:旅行时,不仅可以放松自己的心情,还能学到很多知识,如:风景名胜、风俗习惯、当地特产、名人故事等,所以古人有“读万卷书不如行万里路”的说法。要想在旅行中获得更多的知识,我们要学会制作旅游集锦本。那,什么是集锦本呢?
4、学生自学课本资料,了解认识集锦本。指名回答。
5、师小结讲解并板书:集锦本就是把自己收集的旅游资料用粘贴、绘画、书写等方法综合到一起的一种设计形式。由封面、内页、留言栏三部分组成。
(1)封面必须有标题。
(2)内页主要包括旅行地的地名、图片、文字介绍及相关插图。
(3)留言栏用来向观众推介作品,同时与观众取得联系。建立评价栏目,相互学习指导。
(4)集锦本的特点是什么?(吸引观众:内容令人向往,图画引发想像,文字介绍知识,激发情感。)
6、师生以宁夏为例,一起设计制作一份简单集锦本。
师强调版式设计法则:
(1)描述性文字排列有的外形规范,有的活泼有趣。
(2)标题字体设计。不同字体、不同大小的文字在版式呈现的不同效果。
三、作业:
1、提出作业要求:请选择一个旅游景点,以小组合作的方式制作一个旅游集锦本。要求:小组成员明确分工,分别制作好封面、内页和留言栏后,把它们组合到一起。
2、学生分组设计制作,教师巡回指导。(重点:按照自己的喜好大胆进行设计和表现;制作中注意维护好卫生,安全使用各种工具;小组成员之间注意相互合作。)
五、收拾整理,结束教学。
五年级美术课件 篇5
在潍坊风筝博物馆——迄今世界上最大的专业博物馆——陈列展出,题材广泛,花样繁多,扎技精湛,造型各异,令人眼花缭乱,目不暇接,留连忘返。
2、问题:同学们放过风筝吗?——放过
制作过风筝吗?——没有。
3、技法点击:(板书步骤)
多媒体演示制作风筝的步骤:
1 将竹条绑扎成十字形
2 用两根竹条做斜杆,用薄纸蒙在骨架上
3 用一根线拴在横杆和竖杆的交叉点上,另一根拴在下端
4 美化风筝
(本环节通过观看潍坊风筝节视频,使学生身临其境。并且以学生自己当解说,体现学生是学习的主体,让学生对风筝有了更多的了解。通过现场示范制作步骤,使学生明确制作方法。)
(三)、学生创作,老师辅导
先请同学们欣赏别班同学的作品,并提议用和他们比赛的方法,激发学生的创作激情。
让同学们以小组为单位,集体讨论创作构思,根据各自带来的材料,进行制作。
(学生是学习的主体,为了使学生的主体作用得到有效的发挥,我将更多的时间留给学生动手操作,并及时的给予帮助和指导。)
(四)、体验放飞,总结经验
制作完成后,风筝带领同学们到学校操场,进行试飞活动。
有的小组的风筝不仅制作漂亮,而且飞的很好,有的小组的风筝可能会飞不起来。大家一起帮他们查找原因,并及时调整。
然后让同学们集体选出最喜欢的风筝作品,并说出为什么喜欢,并从中评出最佳创意奖、最佳造型奖以及最佳工艺奖等。然后,让制作者介绍自己的设计意图、制作经验,发表自己的看法,这样让每个学生都成为主动参与者,也能让学生对这堂美术课留下深刻印象,更加喜欢美术课。
最后教师做小结性讲评,回顾本课所学知识,并肯定他们的作品,鼓励他们生活中也要多动手,勤动脑,享受生活的乐趣。
(本环节首先让学生通过放飞自己制作的风筝,体验风能的作用,并感受成功的快乐。课堂评价是促进学生全面发展的重要环节,开展学生互评和自评,促进他们的交流学习。)
(五)、课后拓展
尝试用更多的材料和方法制作风能玩具。