七年级美术说课稿范文系列

　　身教重于言传，是亘古不变的真理，作为一名老师是很有必要提前准备好细节的教案的。随着现代化技术的发展，在教案当中应该体现出更具有现代化的教学手段，出国留学网小编特地为你收集并编辑了七年级美术说课稿范文，相信您在阅读网页内容后有所收益！

七年级美术说课稿范文 篇1

　　尊敬的各位评委、老师，大家好。

　　今天我说课的内容是：美术第九册第六课《美术中的比例》。下面我将从说教材、说教法学法、说教学过程三个部分向各位评委、老师说课。

　　一、说教材（在这个环节我分3部分向大家说课。）

　　1.教材分析：

　　《美术中的比例》属于“造型·表现”领域的教学内容。注重培养学生的造型、表现和实践能力，并且加强了欣赏的分量。明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，并能应用到设计中。

　　学情分析：

　　进入五年级的学生大多十一、二岁，对简单的美术知识已有一定的积累，多数学生能通过观察美术作品直观地感受到作品中的美感，适时地补充一些比例知识。

　　2.教学目标：

　　◆认知目标：通过本课学习，学生初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例。

　　◆能力目标：能运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。

　　◆情感目标：让学生学会思考，学会用心体验比例的情感，了解比例随处可见，接触黄金分割比，激发学生继续探究的兴趣，从而对制作花瓶充满信心。

　　3.教学重难点：

　　（1）重点：认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，或运用比例知识分析、欣赏物品。

　　（2）难点：运用比例知识分析作品，创作具有比例美感的花瓶

　　二、说教法、学法

　　说教法

　　为了创设轻松、幽默、充满智慧的课堂，使课真正走进孩子们的情感世界，教师有意识地进行情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件演示等。

　　说学法：

　　在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者。学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习，激发兴趣的同时培养能力。

　　三、说教学过程

　　本节课我设计了以下六个教学环节：

　　（一）欣赏图片、激趣导入；

　　（二）多元赏析、讲授新课；

　　（三）共同参与、深入探究；

　　（四）学生创作、教师辅导；

　　（五）作品展示、多元评析；

　　（六）板书设计。

　　（一）欣赏图片、激趣导入。

　　同学们你们知道什么是黄金分割比例么？

　　师：我们这个世界的事物都是按照一定的比例而组成的，怎样才能学会欣赏不同的美术作品的比例美呢？今天我们就来学习《美术中的比例》。

　　【这部分根据学科特点及学生的认知能力而设计的进入情境，明确任务；观察发现探究新知；自主设计，创新应用；欣赏交流，评价建议。】

　　（二）多元赏析、讲授新课。（在这个环节主要欣赏3个不同类型的艺术作品）

　　（1）展示范宽的中国画《溪山行旅图》，引导学生从局部到整体进行欣赏，寻找画中的比例知识。

　　引出问题：“画家为什么把人画得那么小呢？”

　　通过对比，学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光。山在画的中央，顶天立地，雄伟壮观，商人赶着驴，显得很小突出了大山的高耸气势。总结出画山水画的比例法则丈山、尺树、寸马、豆人。

　　（2）欣赏达·芬奇的《维鲁维斯的人》，引出问题：“你发现了什么？”了解人体比例关系。

　　全图学生很难发现人体的比例关系。为了突破难点，教师借助软件将其分解为两幅图，结合动画效果的演示，学生明确：

　　比例关系1：身高等于两手尖之间的长度。

　　比例关系2：当人把手脚张开，作仰卧姿势，以他的肚脐为中心用圆规画出一个圆，那么他的手指和脚趾就会在这个圆上。

　　（3）赏析建筑《巴黎圣母院》。

　　巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂。是黄金比例的建筑典范。正面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。

　　通过宽和高的比，得出近似值1:0.618。

　　举例生活中的书本、国旗等都是运用了黄金分割比的近似值2：3的比例关系，黄金分割比是在人们长期的实践中发现的，看起来是最美、最合理的。这个比被广泛地运用在生活中和艺术当中。

　　【本环节通过对对国内外美术作品的欣赏，充分的理解和感受比例知识在美术作品中的应用，突破本课的难点。】

　　（三）共同参与、深入探究。（本这个环节分2部分，训练有梯度，循序渐进。）

　　1．学生分小组合作学习，根据自己的喜好，自取书本、文具盒等用尺子量出宽与长，并算出比值，教师巡视指导。（A4纸1：0．7，语文书1：0．7……）刚才我们测量的比率都接近1：0．618，这就是黄金分割比值. 在欣赏、讨论过程中，不同学生对艺术作品比例的感受不同，这源于学生的性格、基础、生活环境等诸方面因素，同时也反映出艺术的多元性。

　　【通过学习，学生认识到美术与科学的联系。培养学生严谨的学习态度。】

　　2、下面我们来欣赏优美的陶瓶。看看这几个瓶子给你什么感受？

　　同学回答。通过学生共同参与，对比例产生浓厚的兴趣，从而对下面的制作充满信心。

　　【让学生了解到比例关系随处可见，从而引发他们思考比例的含义。培养学生热爱生活，在学习比例知识的过程中获得乐趣。】

　　（四）学生创作、教师辅导。

　　作业：设计一个美观的花瓶，造型优美，比例合理、花纹流畅、有艺术性、美观独特。。

　　【通过欣赏国内外优秀的艺术品，学生定会有创作的欲望，让学生用自己喜欢的高宽比例，用各种表现手法来设计一件自己喜欢的花瓶。学生将本课学到的知识灵活应用于实践中，在实践中感受比例在生活中的重要性。】

　　（五）作品展示、多元评析。

　　在生活中运用黄金比不是一个精确制，我们找到的这些比值也都是徘徊在黄金比的左右。我们的世界绚丽多彩，生活中还有很多不同的美，需要我们用眼睛去发现、用心去感受他们不同的艺术魅力。这些精美的艺术品都蕴含其中，再加上瓶体上精致花纹的设计，给人以美的享受。

　　【此环节师生沉浸在用不同比例关系、不同表现形式设计出的漂亮花瓶作品中，大家欣赏着自己的设计作品倍感骄傲和自豪，欣赏后大家互相提改进意见，相互评价，让学生再一次感受比例给我们生活带来的享受。】

　　（六）板书设计。

　　美术中比例知识

　　黄金分割比例： 1:0.618 近似值：2:3 3:5 5:8 ...

　　总之，本节课抓住了学生的心理与生理特点，注重对学生三维目标的培养，采用多媒体教学直观有趣，关注学生的个体差异，以巧妙的创意来熏陶学生丰富课堂，以动手实践为课堂教学的训练手段。

　　以上我仅从说教材、说教法学法、说教学过程三部分说明了“教什么”和“怎么教”，阐明了“为什么这样教”。希望各位专家、领导对本节说课提出宝贵意见。我的说课到此结束，如有不当，敬请批评指正，谢谢大家!

七年级美术说课稿范文 篇2

　　一、说教材

　　（一）教材分析

　　陶艺,是陶器艺术的简称,中国的陶瓷艺术要追溯到9000年前,曾经长期影响着世界陶瓷的发展,本色的泥土让学生有机会领略陶艺作品的那份质朴率真的情趣和独特的审美趣味及悠久的文化特征,能够让学生感到他的神秘色彩,更容易激发学生的学习兴趣和创作思维以及创新的欲望。

　　因为这节课任务比较多，因此我设计了这堂网络课，希望在网络上提供一些在教室中难以实现的教学活动，达到辅助教学的效果，拓宽教材，做到学习资源多维化。

　　（二）教学目标的设计

　　１、认知目标

　　（１）让学生欣赏并了解陶艺制作的过程以及基本成型和装饰的方法。

　　（２）感受陶艺作品的艺术特征，体会其丰富的表现力。

　　２、德育目标

　　通过本节课教学中让学生养成正确的网络道德意识以及对艺术热爱的情感，增强民族自豪感。

　　３、能力目标

　　（1）通过“好玩的陶艺”创作实践活动，使学生的手、眼、脑等方面得到综合锻炼。

　　（2）充分享受陶艺设计与制作活动中的创作自由和乐趣。

　　（三）教学重点和难点

　　重点：通过网络学习了解陶艺的艺术形式和基本特点，理解并熟悉陶艺的制作流程

　　难点：陶艺基本成型的方法。

　　二、 说教法和学法：

　　（一）教法：

　　1、“问题驱动”的教学原则组织学生自主学习。这种“学生带着问题自主学习”的方式使学生在学习过程中处于积极主动的主体地位，可以充分发挥学生的学习主动性，使学生通过自主探究学习获取知识，体现“以人为本”的教学理念。

　　（二）学法：采用有目的地、让学生由观察——分析——动手实践、积极主动探究的学习、教材随机选择的学习方式。新课程标准的核心是转变学生的学习方式，而这节课则让学生借助网络来为自己的学习服务，具体来说就是根据学习任务，广泛地收集有关陶艺的文字、图片或网络资源，整合信息。

　　三、 说教学程序

　　在教学中，我结合本课学习目标以及网络资源的优势，整个教学程序我设计以下六个段试：

　　激趣设疑——解疑——搜索——讨论——实践——评价

　　以下是我的`具体教学过程：

　　教学环节

　　教学过程

　　设计意图

　　引入新课

　　设疑

　　学生根据老师出示的问题在轻音乐播放的背景下欣赏图片。

　　我这里有三个问题要问大家：

　　1、什么是陶艺？

　　2、你都见过什么样的陶艺？

　　3、你了解陶艺吗？它们在生活中都应用到什么地方？下面就让我们来认识它们。

　　主要依据大纲要求，学习内容图文并茂，通过大量的图片和文字以及古筝音乐的渲染让学生领略神秘的原始陶器、宏伟的兵马俑、绚丽的唐三彩、高贵的白瓷、典雅的青花瓷、丰富的彩绘瓷和充满时代感的现代陶艺作品。通过欣赏激发学生学习兴趣。

　　认识陶艺定义、起源、历史、应用。

　　使学生感知到了陶艺的艺术美和实用美，体会到陶艺的价值，从而激发学生的学习兴趣和积极性。

　　1、 学生通过视频、网页搜索、掌握有关陶艺的制作过程、方法、工具等一些跟陶艺有关的资料。

　　2、 学生建立自己的学习文件夹，把一些好的知识图片保存到文件夹中。

　　3、 学生以小组形式合作完成同学之间取长补短，互相交流。

　　4、 教师给出要搜索的重点问题：陶艺制作方法？过程？装饰方法？

　　这部分的内容是本课教学重点的体现，同时这个教学过程主要体现新课标中学生自主学习，探究学习，以及团队合作意识的体现。它还包含了大纲中要求学生理解和掌握的陶艺造型的基本技巧及特点，学生可以通过欣赏和学习,以对陶艺的制作有系统的了解。让学生从与课堂教学内容相关的造型技巧佳作中受到启发，从而更好地进行课堂作业的创作。

　　讨论

　　学生以小组形式进行讨论，讨论问题：

　　1、 你收集的图片采用了什么方法制作完成的，如果是你来完成它，你会在加些什么方法。

　　2、 你在实践中打算如何设计，采用什么方法？

　　这部分从教学的角度出发，为学生提供了以中学美术大纲中必须使学生掌握的泥条盘制法、泥板成型法、徒手捏制法等陶艺的造型方法的相关知识和图片。教师引导学生在这里可以就同一主题进行学习讨论，就同一作品发表自己的理解看法，或帮助同学解决问题。培养学生探究发现的能力和创新能力。

　　动手

　　实践练习

　　学生大胆的进行创新实践。

　　这部分是教学中的难点，在教师的指导下，要让学生运用网络上自己收集的信息，做到学有所用，将自己独特的认识和理解运用到练习和创作中，让学生在学习中养成良好的自主意识和创新意识促进学生综合发展。

　　评价

　　教师评价和师生互评

　　教师的评价会促进学生的创作积极性。互评中，主要让学生在学习中学会谦虚，善于寻找自己缺点，在学习他人优点的基础上不断的进步。

　　教师小结

　　通过本节的学习，我们大家都有很大的收获，同时我们要知道，只要我们敢于创新，我们的作品有时会达到意想不到的效果，相信自己就会创造一个奇迹！

　　鼓励学生，让学生在学习中养成自己思考，敢于创新的精神，不抄袭他人作品，样成良好的美术学习品质。

　　四、媒体使用的原因

　　1、教学媒体使用的设计

　　教学课件为学生提供更具体，直观的知识，而多媒体教室的网络则是拓宽学生视野，培养学生探究精神必不可少的一项。

　　2、教学媒体使用的原因

　　强调美术课与信息技术及其他学科教学的整合意识，在本节课中不仅可以学习到陶艺的相关知识，也可以了解到历史、文化、科技、工艺艺术、艺术创作和人文等学科的知识，另外本课中，中学地理、历史、语文等学科资源也能提供一些资源体现了学科的整合性和通用性。

　　五、 说教学评价

　　1.教师评价：学生的能力不同，完成的作业就不同，仅仅靠学生自己的力量还不能弄懂弄通新知识和解决一些实际问题，通过师生交流，肯定的给予学生一定的评价，能够促进学生创新的欲望和增强学生的信心。

　　2、学生互评：学生之间的评价能够增进同学之间的交流，取长补短，提高学生参与的自主性，学生从中也体验到了评价的重要性，另外，通过同学之间的互评，能够锻炼学生语言组织能力和表达能力，也体现了美术学科与语文学科的整合性。

　　总之，在整个课堂教学设计过程中，我力图体现以下思想：

　　优化教学过程，充分给学生自主探索研究学习，自我思考与表达的机会，发挥了学生的主动性；养学生独立学习的能力，学会收集信息，整和信息，发挥网络优势，做到学有所用。

七年级美术说课稿范文 篇3

　　《多变的立体造型》是七年级教材中的一个教学内容。我们生活在立体造型空间，多变、实用的立体造型和我们的生活息息相关。在设计该课时，如何跳出单纯的“知识技能传授”定势，使其更具深度？我试图创造性的使用教材，鼓励学生积极参与造型表现活动，选择了以“2008奥运会”为背景设计一立体造型，将美术的触角延伸。初一学生特定年龄：爱玩，敢想，所以改变了单一纸的造型，引导学生主动寻找与尝试不同材料。丰富的材料将使他们思维尽情驰骋，让他们在“玩”中“学”，在“乐”中“趣”，我想教材亦可更为充实。利用多媒体直观生动性，使学生在轻松愉快的环境中接受知识。尽管这节课也许不会尽善尽美，作为老师，能给学生提供一个可以充分释放潜能的空间，能让他们体验到美和愉悦，从而更加关注生活，美化生活，还有什么可遗憾的呢？这是我设计此课的初衷，下面我将从以下四方面进行阐述。

　　一、教学目的

　　1、认知目的：通过教学活动，让学生了解立体造型构成相关知识与规律，培养学生空间想象力与现代审美意识。

　　2、技能目的：运用各种不同材质，结合立体造型相关知识，创作城市立体造型。

　　3、情感目的：热爱生活、关注生活中的设计；体验创造的乐趣，锻炼立体思维能力。

　　4、发展目的：注重学科间的联系与渗透，将立体造型相关知识运用到其他学科和生活中。

　　二、教学重点

　　1、欣赏不同材质，不同表现手法的立体造型。

　　2、学习、了解、掌握立体造型基本原理与构成规律。

　　3、立体造型的设计制作。

　　三、教学难点

　　1、造型的设计及造型构思，点、线、面、块的韵律组合。

　　2、各种立体造型制作及美感。

　　四、教学过程

　　1、以趣激情，切入课题

　　兴趣是学习美术基本动力。上课伊始。教师取出一些看似与本课无关的东西，学生很诧异，教师为大家表演变“变魔术”，这是知识的呈现。学生的兴趣也被激活。随之主题便应运而生，切入课题。

　　2、讨论分析，掌握方法

　　新课标强调关注学习过程；倡导在学习中鼓励引导学生主动发现知识，获取知识。因此，自主发现——自主研究——自主探索——自主创新这一理念贯穿在整个教学中。体现在找一找、摆一摆、看一看、做一做各环节。

　　环节一：找一找。（画面）通过观察、比较、感受各种立体造型，直观了解了立体造型的分类：点立体造型、线立体造型、面立体造型、块立体造型。

　　环节二：摆一摆。利用flash课件具体生动演示，学生可任意移动鼠标摆出所想造型，激发兴趣、诱发探究。学生通过体验、尝试，发现同样的材料组合方法不同，其造型就不同。那什么样的造型才美观呢？教师质疑，如果过于专业化，学生难理解，所以教师稍做提示：形状变变（大小、方圆、长短）、方向（上下、左右、前后）变变、造型又会发生什么变化呢？通过“看一看”学生释疑，很直观的获取了立体造型的基本方法，感悟美的韵律。

　　3、欣赏评述，感受造型

　　这个环节是认知结构的加强，国内外不同材质城市立体造型赏析，将知识引向更高的认识。学生感受到立体造型在生活中的再现，找到雕塑与造型的切入点，这是造型与设计原则的直观呈现。

　　4、激发思维，异想天开

　　美术学习是一种文化学习，应将在广泛的文化情境中认识美术。教师的示范要不要？如何变学习被动为主动？这是我一直反复斟酌的问题。“我为奥运添光彩，师生同擂台”环节创设了一种激烈的氛围，师生处平等地位，学生变任务为动力，大大激活了学生创作欲。（1）教师制作。教师的“竞”，既是对有关知识综合贯通，也是直观演示，更是思维定势的突破。起到“无声胜有声”的作用，教师作品不宜过精、过细，学生有可以超越的自信。（2）学生创作（做一做）。（出示文字提示）学生根据需要、自愿组成学习伙伴，奇思妙想，异想天开。

　　5、倾情展示，交流点评

　　评价是教学效果的检验，不应是课堂的尾声，学生在评价活动中进入情感的高潮。学生通过互评、自评，学会用欣赏眼光看待自己和他人的审美情趣。

　　6、归纳感受，情感升华

　　教师简要小结，引导学生关注生活、美化生活、珍惜生活。

七年级美术说课稿范文 篇4

　　一、说教材

　　(一)、教材分析及指导思想

　　今天我讲课的内容是人民美术出版社七年级美术下册第十一课《旅行团的旗帜和标志》本课通过对旅行团的旗帜和标志的鉴赏和设计，旨在让学生认识视觉传达设计艺术，了解设计艺术所运用的基本美术语言表达方式，激发学生的探究欲望与动力，培养学生平面设计能力，创新能力以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。

　　(二)、教学目标：

　　认知目标：通过观察、讨论使学生认识、了解生活中常见的标志图形的构成，尝试自己创作旅行团旗帜标志。

　　技能目标：引导学生学习标志图形的构成，感受标志的视觉美感，初步尝试运用文字、图形、综合的标志图形的构成元素来设计标志。

　　情感目标：帮助学生感受标志的社会价值；在学习与设计过程中，体验通过设计活动美化生活的乐趣。

　　(三)、教学重点、难点：

　　重点：学习标志图形的构成元素，了解标志图形一般的表现形式和自身的规律，了解并掌握旗帜和标志的设计规律、设计方法。

　　难点：

　　1、设计出形象简练、意图明确、有装饰美感的标志。

　　2、旗帜和标志在色彩和图案上的一致性和统一性。

　　二、说教法、学法：

　　（一）、说教法：

　　本课包含了美学、科学、自然、文学、心理学等多学科的相关知识。所以在教法上我采用了多种教学手段。如：

　　1、借助多媒体课件，以图片激趣，引发想象，开拓思维，让学生读懂标志所蕴含的信息，体会标志图形构成的魅力。

　　2、用讲授法，边讲边演示不同标志的图形构成，让学生初步了解标志图形构成的规律，提炼出标志图形构成联想与概括的方法

　　3、用辅导法与练习法，引导学生在轻松愉快的环境中释放创作的热情，尝试运用标志图形构成的元素来设计旅行团的旗帜和标志，形成设计的技能。

　　4、用探究法和分组讨论法，让学生积极地参与教学，形成良好的课堂互动氛围，互相学习，开发智力。

　　（二）、说学法

　　1、学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，我在学法上围绕教学目标，引导学生用综合归纳的方法，探究标志图形的构成规律，让学生去感知标志图形构成的魅力及所表现的内在美，使学生在爱学、好学的基础上获取知识、形成技能。

　　2、由于他们的年龄特征和心理特点决定他们有很强的时代感，因而也有较强的读图能力。采用主动参与、乐于研究、交流与合作为主要特征的学习方式，将使学生的学习主体地位得到真正的落实。

　　3、考虑学习的知识与学生生活经验紧密关联，与学生感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，用多媒体辅助展示标志图形的构成，让学生的多种感官参与感知，有利于学生从无意注意向有意注意发展，获得创作的兴趣，启迪学生的直觉思维和形象思维。

　　4、通过图片展示、分析、归类、画龙点睛的讲解、点拨，有目的、有层次的引导学生掌握知识，激发创作欲望。

　　5、通过评价的教育功能，组织学生自评、互评，促进学生在原有水平上发展。在学生创作过程中及时辅导，帮助学生标志设计的探索和训练。

　　三、说教学程序：

　　教学过程是教与学的关键所在，要针对学生的心理特点，和学生实际情况来设计教学过程。我认为标志图形构成教学应遵循一条由浅入深，由易到难的规律，充分发挥学生的主体作用，让他们多看多练多合作，为了能让他们在美中学乐中学，良好的完成教学任务，我设计了如下的教学过程：

　　1、上课开始，我运用多种媒体让学生欣赏大家喜闻乐见的生活标志图片，吸引了学生的注意力，并分析诱发了学生的思维想象，激发起学生的学习兴趣。抛出问题：第一个问题：“知道这些标志吗？”，第二个问题：“这些标志图形构成大都有哪些特点？”。引发学生的反应，增强学生的参与程度。引入本节课的课题。

　　2、用讲授法与同学们一起分析会标志的图形构成，引发学生对标志图形构成的思考。

　　3、用问题引入下个环节的教学内容，可预设几个指向性较明确的问题，哪些是运用文字形式的？如哪些标志是图像直接运用？那些写是运用图案和文字结合的?通过对这些标志的分析将标志图形的结构上分大致可以分成以下三类：

　　(1)文字类(2)抽象类(3)具象类

　　4、选择分类标志的实例展示，边展示边解说，使学生沿着形象简洁、手法概括，表达以象征为主的标志的图形构成思路前行，学习标志的图形构成，感受标志的视觉美感，提炼出标志图形构成联想与概括的方法，并就这三类标志图形构成进行举例分析。

　　5、分析标志的造型要素：点、线、面、体

　　6、分析标志的构成形式和设计的要求

　　7、分析综合图形构成标志的特征：

　　8、讨论旗帜外形设计要注意的问题

　　9 、学生制作旅行团旗帜和标志，巡回辅导学生作业，让他们根据自己的爱好，发挥充分的想象，完成作业。

　　10、课程即将结束前，引导学生将自己的创意大胆的展示出来，并和学生一起交流作品。采用相互猜测的形式审美自己与他人的作品。

　　[说明]学生在教师示范后，通过观察同学的作品，感受标志创造给大家带来的快乐，同时也会发现这些作品中存在的问题，并找出问题，总结自己在创作过程中应该避免发生的错误，为下一次的创作做好铺垫。

　　四、教学反思

　　本课我抓住标志图形构成的要素，通过一些案例讲授，标志图形构成归类分析，提高的学生的设计思考能力，精心设计了各个教学环节，给学生创设一个自由空间，可以自由发挥去创作标志。激发了学生的情感，使学生始终保持着持久浓厚的学习兴趣。整堂课让学生在轻松、愉悦、自然的情境氛围中认识标志图形的构成、创作出了各具特色的旗帜标志。

　　在课程结束后我也有如下反思：

　　…… ……

　　当然肯定还有很多不当之处，恳请各位老师给予指正，谢谢！

七年级美术说课稿范文 篇5

　　（一）本课的学习，以发挥学生的自主性，提升学生审美能力和语言表达能力为根本,同时经过生生交流、师生交流形成一个自由有序、轻松严谨的学习氛围。在学生设计文化衫的主题上，可以根据教学实际环境灵活变换，在文化衫实例作品的选择上要具有典型识别性与问题针对性的，同时还应注意与时俱进，不断把握住当下学生关注的题材，在文化衫制作的技法上，不要将教材提供的三种方法用死，比如：漏印的技法也可以启发学生运用版画的技法印制，绘制的技法也可以延展为电脑辅助设计等等。课时安排上可以考虑1—2课时，部分内容可以安排学生课后拓展完成。

　　（二）为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地通过教学活动帮助学生获得审美体验，可以选择情境教学法、引导式教学法、演示操作法等教法来开展教学，可以通过自主探究学习法与合作学习法的运用，让学生体验到一种自己在亲身参与掌握的知识情感，引导并鼓励学生去发现美、感受美、领悟美、创造美。

七年级美术说课稿范文 篇6

　　各位评委老师好：

　　我说课的内容是义务教育课程标准实验教科书七年级美术第二册第2课《我喜欢的卡通形象》（江西版）。我准备从教材、教法学法和教学设计三个方面加以说明。

　　一、 说教材

　　本课属于设计与生活的学习领域。本课通过欣赏学生喜欢的中外卡通形象，在了解卡通特点的基础上结合学生的学习兴趣，用绘画的形式进行适当创作，以丰富学生的想象力和提高他们的造型能力。毋庸置疑，卡通深受学生喜爱。本节课抓住了学生的兴趣，才能真正让学生心动、行动。 通过教学，教师要帮助学生认识了解卡通，学习设计卡通形象。

　　根据新课程的要求，从学生动脑、动手、情感体验这三方面，我确定本课的教学目标为：

　　1、知识与技能：通过本课的学习，初步了解卡通画的基本特点，知道卡通画的表现形式，认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。

　　2、过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流卡通画特点，在创作的过程中学习卡通画表现技能。

　　3、情感态度与价值观：激发学生学习卡通画的兴趣，感受卡通画的时代特征，培养学生节约、爱护环境的好习惯，增强爱国主义情操和民族自豪感。

　　教学重点使学生了解知道卡通形象的特点、形式和设计方法。

　　教学难点则是使学生能设计并制作出简单生动的卡通形象，培养学生学会在日常生活中去发现美、创造美的良好品质。

　　二、说教法与学法

　　1、教法运用

　　本课我坚持以教师为主导，学生为主体的原则，激发学生动脑，动口和动手的积极性。根据学生对事物好奇、思维活跃的心

　　理特点，运用多媒体展示大量生动的卡通形象激发学生的好奇和注意力，所以在课堂教学中我采用情境教学法、比较讨论法、引导发现法进行教学，以便学生在生动活泼的情境中，通过对卡通的欣赏，感受卡通形象美的过程，并创作出更具个性、更生动可爱的卡通形象。

　　2、学法指导

　　综观全课，学生的学法可以概括为：积极参与、探究发现。主要表现在：

　　（1）参与实践

　　课堂上学生动口、动脑又动手尝试；练习时学生大胆想象，把身边熟悉的物品设计成可爱的卡通形象。这就是在实践中积累，最终通过美术创造来提升对生活观察和感知的境界。

　　（2）参与评价

　　我认为，正确的评价理念，是要体现出美术的多样化、个性化、创造性。因此，在评价时，我把主动权交给学生，自己作为一个组织者、主持人，帮助学生完成展示和自我评价活动。

　　（3）参与探究

　　在课堂上，学生始终处于认知主体的地位。他们自主尝试，探索方法，发现规律，真正成为了课堂的主人。正因如此，学生在作业中创意迭生、充满智趣，闪耀着自由想象的光辉，折射出他们对生活的热爱，对美的追求和向往！

　　三、说教学设计

　　如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。本课的教学环节设计如下：

　　（一）、情境导入。

　　展示同学们熟悉的卡通形象，把同学们带到轻松、快乐的卡通世界里。来唤起学生的生活记忆，激发了学生对学习卡通的兴趣。

　　（二）、探索新知

　　1、观察比较。

　　通过巧妙的设问，引导学生积极思考，来了解卡通的相关知识。展示图片、实物，请学生观察比较。师生互动交流后，学生

　　通过直观对比，自己发现总结卡通形象的特点：造型简洁、幽默生动拟人夸张、色彩艳丽等。

　　2、欣赏与启发

　　通过欣赏一些优秀作品，如：《海宝》、《林晨》、《举起手来》、《小兔天使》、《友谊长存》、《苗家少女》等。拓宽学生视野提高审美能力。使学生养成节约、爱护环境的良好意识，增强爱国主义情操和民族自豪感。

　　3、设计练习与实践探究。

　　结合所学设计方法，我随手把身边的物品，如：粉笔、饮水机变成有趣、幽默的卡通形象，很好的激发了学生对卡通形象设计创作的热情。并以“小兔米菲”的故事唤起了学生的创作欲望和信心。

　　4、设计体验。

　　抓住学生好表现的心理特点：比一比，看谁设计的卡通形象最可爱？在学生作业过程中，教师巡回辅导，细致、具体指导，对学生进行充分的肯定与鼓励，如：善于在生活中观察、想象力很丰富、紧扣拟人、变形、夸张、很有个性、很生动有趣、一定能成为优秀的设计师和画家等词语引导学生自由发挥想象，大胆进行创意和设计。

　　（三）、作业展示与激励评价。

　　评选出新颖有特点的作业到前面展示，运用学生自主评价，相互评价和老师点评相结合的方式，让学生得到充分的交流并体验到设计的快乐与成就感。

七年级美术说课稿范文 篇7

　　教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

　　一. 教学目的

　　通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

　　二、教学重点、难点

　　重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

　　难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

　　第一课时

　　教具、学具准备

　　教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;

　　学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

　　第一课时

　　(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备(2) 。

　　(3) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，(4) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

　　设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

　　(5) 讲授新课

　　1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

　　线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

　　线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

　　线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

　　(1) 表现物象的外形轮廓，(2) 勾画形体的边界。

　　(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

　　(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

　　(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，(6) 抒写人的情趣，(7) 气质。

　　线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

　　1、 立方体与圆柱体

　　(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)

　　立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

　　圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)

　　教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

　　(6) 作业要求

　　1、 临摹P14立方体和圆柱体范画。

　　2、 用3B、和6B铅笔作画，3、 要求表现物象透视准确，4、 结构清晰。

　　(7) 课堂小结：

　　选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

　　第二课时

　　(1) 教具和学具准备：

　　教具：1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切挖挂图;4、能进行切挖的软性固体材料。

　　学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。

　　(2) 组织教学：

　　(3) 复习旧课，

　　(4) 导入新课

　　我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

　　(5) 讲授新课

　　板书：基本形体的切挖：

　　1、 立方体的切2、 割与组合：

　　课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)

　　切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

　　用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，(自制模型进行演示)

　　2.圆柱体、球体、锥体的切挖：

　　用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。

　　(6) 作业要求

　　作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

　　作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。

　　要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。

　　课堂小结

　　对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

　　第三课时

　　(1) 教具和学具准备 ：

　　教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。

　　学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。

　　(2) 组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。

　　(3) 复习旧课，

　　(4) 导入新课：

　　通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：

　　(1) 物体的外观形态特点，(2) 都取决于它的构造特点。

　　(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面(包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等)，有性质不同的面貌一新(包括平面、曲面等)，有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。

　　物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。

　　(7) 讲授新课

　　板书：口杯与肥皂盒

　　线造型的素描步骤(结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解)：

　　(1)面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

　　(2)用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。

　　(3)用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

　　(4)调整修改，使画面效果完整。

　　3、 透视法则的运用(结合范画讲解)

　　平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

　　5、 作业要求

　　要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画(4B或6B)，作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术说课稿范文 篇8

　　教学目标：

　　1、了解材料的特性，学习利用材料原有的特性，选择恰当的方法，进行再创造。

　　2、认识发现与创造和变废为美的关系。

　　3、提高学生观察生活的能力、对材料美感的发现和创造性利用的能力。

　　教学重点与难点：

　　重点：观察、发现材质的美感，运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的`利用，创造出具有实用价值和审美特征的新作品。

　　难点：如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。

　　课前准备：

　　各种废旧材料、多媒体课件、工艺设计作品等。

　　教学设计：

　　1、导入新课。

　　（1）让学生将事先收集的各种材料带到课堂，看看谁收集得多，收集得好。

　　（2）让学生观察、分析、想想自己准备的各种材料可以制作成何种艺术品？

　　2、引导分析。

　　（1教师引导学生想一想，利用生活中的废旧材料进行艺术创作有什么意义？这些材料的特性和生活中的用品有什么联系？怎样设计？

　　（2）谈一谈，不同材料的形态、色彩、肌理给你哪些特殊的感受？你将如何利用它进行艺术创作？

　　3、示范演示。

　　（1）选择材料：铝制可乐罐，工具：剪刀。

　　（2）构思：根据材料考虑制作什么东西（桌子、凳子）。

　　（3）进行创作：用剪刀剪出桌子、凳子的外形，再进行装饰美化。

　　4、学生创作。

　　（1）根据自己寻找的材料，动手设计制作用于学习与生活的小型日用品，增添一份生活的情趣。

　　（2）根据材料的美感因素，设计制作装饰画，美化我们的学习生活环境。

　　（3）学生以小组为单位，讨论研究设计方案并交流，学生根据要求进行设计活动。

　　5、评价建议。

　　（1）请学生上讲台展示自己的作品。

　　（2）学生自评、互评、教师点评，选出优秀作品。

　　（3）学习建议：对材料的利用是否巧妙，富有创意？制作的用品是否美观、实用。

　　6、课后拓展。

　　课后收集一些材料制成日用品来美化自己的生活。